Cine Addiction

"Apocalypto" de Mel Gibson

2007-01-22T18:26:00.000Z

Classificação:

"A great civilization is not conquered from without until it has destroyed itself from within"

Depois de Braveheart – O Desafio do Guerreiro e A Paixão de Cristo, Mel Gibson regressa com mais um épico histórico. Desta vez o alvo é a civilização Maia e o seu declínio, pelo menos é o que somos levados a crer.
O âmago de Apocalypto não é a queda de uma das maiores civilizações, quanto a isso Gibson reserva apenas cerca 20 minutos (se tanto) de filme, mas sim, a sobrevivência de um jovem que é levado com o que resta da sua tribo para um mundo governado pelo medo e opressão com vista ao seu sacrifício como dadiva para os deuses, deixando para trás a sua mulher e o seu filho.
É uma situação já bastante vista, e não podemos deixar de sentir alguma desilusão a respeito a este facto, esperando por vezes uma leitura mais promenorizada da civilização Maia e alguma referência ao mundo actual.
Mel Gibson consegue manter um ritmo vertiginoso ao longo de todo o filme, uma autentica caçada, em contra relógio para salvar o que resta da sua família, tirando todo o partido da selva envolvente e com a reviravolta esperada do predador se tornar a presa.
A produção é extremamente cuidada, desde o excelente trabalho de fotografia, passando pelo realismo das cenas de acção, os efeitos sonoros e a banda sonora, todo o trabalho fantástico de caracterização, nada é descurado.

Título original: Apocalypto
Realização: Mel Gibson
Intérpretes: Rudy Youngblood, Dalia Hernandez, Jonathan Brewer, Morris Birdyellowhead, Raoul Trujillo, Rodolfo Palacios
Estados Unidos, 2006

"À Noite, No Museu" de Shawn Levy

2007-01-16T13:41:00.000Z

Classificação:

"Where History Comes To Life"

"À Noite, No Museu" parte de uma premissa interessante, e se de repente todas as figuras inanimadas no museu ganham vida?
Por certo, não é original, mas um bom pretexto para provocar umas boas gargalhadas.
Ao comando desta visita ao museu está Shawn Levy, responsável pelo medíocre regresso da pantera cor-de-rosa e À Dúzia É Mais Barato, ambos com Steve Martin.
A história é do mais previsível e banal possível. Ben Stiller faz o papel de um americano estereotipado: pai divorciado, azarado, que todas as suas ideias de negócio vão por água abaixo, e que sonha que o destino lhe reserva algo de grandioso, até que se vê na obrigação de procurar um trabalho estável para poder continuar a ver o seu filho. Por isso aceita o trabalho de guarda-nocturno no Museu de História Natural em Nova Iorque.
Sem grandes surpresas, na primeira noite de trabalho as figuras do museu ganham vida, o momento que todos estávamos à espera, e o descarrilar de todos os espectaculares efeitos especiais.
O filme a partir daqui pouco mais tem para oferecer, atravessa todas as trivialidades de uma comédia medíocre sem grande espanto, com a agravante de por vezes Stiller exagerar na sua performance.
Para o final o filme reserva a sua mensagem corriqueira: aprender a confiar em nós próprios.
“À Noite, No Museu” revela-se como uma banalíssima comédia de fim de tarde com bons efeitos especiais.

Título original: Night at the Museum
Realização: Shawn Levy
Intérpretes: Ben Stiller, Robin Williams, Dick Van Dyke, Ricky Gervais, Steve Coogan, Owen Wilson, Mickey Rooney, Jake Cherry
Estados Unidos, 2006

esta semana nas salas...

2006-11-09T12:55:00.000Z

Na minha opiniao, uma semana em grande em termos de estreias nas nossas salas de cinema:

O Perfume- a história de um assassino (Das Parfum- Die Gestichte eines Mörders)

Este filme baseado no best seller de Patrick Süskind conta-nos a história de um rapaz que possui um olfacto apuradíssimo, aplicando-o na criaçao de perfumes únicos. no entanto, essa sua obcessão pela procura da essencia perfeita torna-o num assassino.

De Tom Tykwer;Com Ben Whishaw, Rachel Hurwood e Dustin Hoffman nos principais papéis.

Thriller; 147 min; m/16

Classificaçao imdb: 7.3/10

Trailer:http://www.imdb.com/title/tt0396171/trailers-screenplay-E29702-10-2

A nao perder!

The Departed: entre inimigos (The Departed)

O novo filme de Martin Scorcese retratando uma vez mais o submundo do crime moderno. "The Departed" nao e mais que um remake de "Infiltrados" o grande sucesso de Andrew Law.

De Martin Scorcese;com Leonardo DiCaprio, Matt Damon e Jack Nicholson nos principais papeis.

Drama, 149 min; m/16

Classificaçao imdb: 8.5/10

ver trailer: http://www.imdb.com/title/tt0407887/trailers-screenplay-E29294-10-2

Irresistível (Irresistible)

De Ann Turner; com Susan Sarandon, Sam Neill e Emily Button.Susan Sarandon interpreta o papel de uma esposa que ve a colega do seu marido como uma ameaça à sua estabilidade familiar e emocional. Dominada por esta obsessao, vê-se forçada a provar a sua sanidade, descobrindo assim uma verdade que excede o seu pior pesadelo.

Drama, 103 min;m/12

Classificaçao imdb: 5.4/10

ver trailer: http://www.imdb.com/title/tt0448564/trailers-screenplay-E28235-10-2

Os Rebeldes da Bola (Die Wilden Kerle - Alles ist gut, solange du wild bist!)

O clube dos rebeldes é formado por amigos que jogam futebol sem regras e de forma descomplexada. a participaçao bem sucedida num torneio cujo vencedor enfrenta a selecçao nacional e posta em causa quando a rapariga do grupo abandona a equipa.

De Joachim Massanek;com Jimi Ochsenknecht, Sara kim Gries e Raban Bieling

Aventura, 95 min; m/6

Classificaçao imdb: 5.6/10

fonte:" visao", imdb

"O Diabo Veste Prada" de David Frankel

2006-10-29T20:04:00.000Z

Classificação:

"You sold your soul to the devil when you put on your first pair of Jimmy Choo's!" - Emily Blunt como Emily.

Não se esperaria ver Meryl Streep numa comédia. E nem tou pouco a sua personagem é propícia ao humor, mas é sem dúvida uma personagem de carácter, como a própria actriz. Andrea Sachs (Anne Hathaway) é uma rapariga que quer iniciar um trabalho normal, como assistente numa revista de renome «Runway», no entanto, desconhece o feitio fétido da sua patroa, Miranda Priestley (Meryl Streep) que lhe faz a vida negra. Sendo uma assistente ainda inesperada, Andy é o burro de carga das tarefas árduas de Miranda. O seu quotidiano foi completamente avassalado por esta pressão, daí que este trabalho lhe afecte toda a sua vida pessoal.

À partida, o espectador pensará que vai assistir a uma comédia daquelas em que as gargalhadas inevitáveis surgem, mas, o filme de David Frankel, altera tudo isso, aproveitando o oportunisto do próprio argumento do filme, para a divulgação e marketing da própria película: cartazes ilucidativos a uma comédia recheada de momentos que não visam mais do que fazer o espectador soltar um sorriso. Não, o filme vai muito além disso. Acima de tudo é de sublinhar o nome de Meryl Streep que mais uma vez, encarna uma personagem fria (como no recente «Candidato da Verdade» de Jonathan Demme) e completamente emotiva. Apesar da grande prestação da actriz, a surpresa advém da portagonista que fazia as delícias com as parábulas da princesa e com o seu diário (Anne Hathaway, «O Diário da Princesa»), é surpreendente como esta jovem actriz se dedicou ao papel, dando ainda mais emoção ao filme. O mundo da moda, que nem sempre foi fascinante é simplesmente um adorno a um filme que vive de interpretações sólidas: o contraste inevitável da humanidade (Andrea Sachs) e da desumanidade (Miranda Priestley), como, por muito pouco que possa parecer, uma pessoa simples, toca numa pessoa cheia de caprichos e uma personalidade completamente dura e "emotionless". Destaque igualmente para os secundários Stanley Tucci (o estilista atencioso) e Emily Blunt (a invejada primeira assistente).

A não perder este drama divertido, onde o que conta é a dureza das personagens e não as gargalhadas que se esperavam.

Simon Baker felicita Anne Hathaway pela sua personagem.

Elenco: Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt, Stanley Tucci, Adrian Grenier, Tracie Thoms, Rich Sommer, Simon Baker, Daniel Sunjata, Jimena Hoyos, Rebecca Mader, Tibor Feldman, Stephanie Szostak, David Marshall Grant, James Naughton, Eric Seltzer, John Rothman, Gisele Bündchen, Heidi Klum, Valentino Garavani, Robert Verdi, Paul Keany, James Cronin, Jaclynn Tiffany Brown.

Meryl Streep em mais um papel forte. Uma empresária abastada e com muito mau carácter.

"Serpentes a Bordo" de David R. Ellis

2006-10-29T11:58:00.000Z

Classificação:

"I've Had it with these motherfucking snakes on this motherfucking plane" - Samuel L. Jackson como Neville Flynn

Tornou-se um filme de culto mesmo antes de estar terminado. A partir do título original "Snakes on a Plane", os bloggers resolveram desenvolver ideias a partir desse título e deram origem a um filme rico em adrenalina, com bons momentos de entretenimento.

Sean Jones (Nathan Phillips) é um jovem radical que assiste ao homicídio de um presidiário pelas mãos de Eddie Kim (Byron Lawson) e, apesar de ter sido detectado pelo mesmo, consegue escapar. No entanto, a polícia exige que este testemunhe contra esse vilão de maneira a que vá para trás das grades. Escoltado até a um avião de "High Class", pelo detective Neville Flynn (Samuel L. Jackson), os passageiros deparam-se com um problema inesperado.

De maneira a eliminar a testemunha, fazendo passar-se por um acidente, o vilão insere, num contentor no porta bagagens do avião, uma razoável quantidade de cobras sedentas por atacar tudo o que vêm à frente. A partir daí desencadeia-se um festim carniceiro. Mas, o que torna as cobras agressivas? É o que se questiona ao início, porque, na vida natural as serpentes só atacam quando se sentem ameaçadas por algum perigo. A resposta é muito óbvia, os passageiros foram pulverizados, sem saberem, por feromonas que alteração o comportamento dos répteis.

O realizador David R. Ellis, esforçou-se nitidamente neste filme, que conta com grandes gargalhadas, devido aos ataques hilariantes dos répteis: como por exemplo, as cenas das casas-de-banho: os adolescentes fornicadores e o tarado que enfrenta o réptil com um ataque pouco púdico: mostrar o órgão genital. Seja qual forem as várias espécies de serpentes feita digitalmente para o filme, devemo-nos centrar, não nesses momentos, apesar de estarem bem-conseguidos e que despertam o humor, na moral anti-americana que se faz sentir. Ora bem, vejamos o seguinte, serpentes assassinas que atacam todos os que agem de maneira duvidosa num avião (tendo em conta que este abarca uma variedade de passageiros, todos eles com os seus podres comportamentais). Isto é uma crítica àquilo que deveria ser corrigido no regime americano, daí que as cobras sedentas por matar, simbolizam o "corte" que haveria de ser feito para minimizar todas as incorrecções de uma sociedade que vive, sobretudo do marketing, da sua reputação futilizada e do materialismo da sua população. Até porque as cobras, sim, digitalmente precárias dão ainda mais ênfase para salientar que a sociedade é facilmente derrubada e não necessita de ser algo bem elaborado a derrotá-la. Bem, encerro assim esta crítica a este filme divertidíssimo, recheado de acção, adrenalina, sustos e gargalhadas bem recheadas.

Samuel L. Jackson invade um avião que contém com uma estranha surpresa.

Elenco: Samuel L. Jackson, Julianna Margulies, Nathan Phillips, Rachel Blanchard, Flex Alexander, Kenan Thompson, Keith Dallas, Lin Shaye, Bruce James, Sunny Mabrey, Casey Dubois, Daniel Hogarth, Gerard Plunkett, Terry Chen, Elsa Pataky, Emily Holmes, Tygh Runyan, Mark Houghton, David Koechner, Bobby Cannavale, Todd Louiso, Tom Butler, Kendall Cross, Kevin McNulty, Samantha McLeod, Taylor Kitsch, Ann Warn Pegg, Byron Lawson, Scott Nicholson.

Passageiras indesejáveis a bordo, muitas mortes desencadeadas.

Este Blog possui dois novos elementos: David Santos e Vera Tavares, que a partir de agora comentarão.

Cumprimentos para eles, boa sorte =)

"Miami Vice" de Michael Mann

2006-08-25T01:48:00.000+01:00

Miami Vice

Classificação:

Se Michael Mann já tinha feito furor com as filmagens de "Colateral", o filme que projectou Tom Cruise para o papel de "mau-da-fita" pelo seu visual particularmente irrequieto mas, no entanto perturbador, essa regra não falha em Miami Vice. Adaptado das série de 1984 com Don Johnson e Philip Michael Thomas, sob o argumento do próprio Mann, Miami Vice conta a história de dois detectives, James Crockett (Colin Farrell) e Ricardo Tubbs (Jamie Foxx) que se infiltram numa rede de crime organizado, controlado por José Yero (John Ortiz, uma revelação latina que provavelmente estará lançado agora na ribalta) e que conduz para uma operação de grandes proporções de tráfico de droga. Ao princípio, o filme aparenta ser um policial banal, um filme em que se revela logo os criminosos e onde se dão as típicas capturas mas, com o genial toque de Michael Mann para deturpar toda uma história simples, é marcado pelo empenho de todo um elenco. O jogo de gato e rato entre polícia e criminoso passa agora para o lado inverso, em Miami, os polícias perseguem, duvidam, escutam, infiltram-se, mas os criminosos também. Algo que não se esperara num filme de Mann, foi o exotismo com que retratou as actrizes envolventes com os dois portagonistas, Naomie Harris (para Jamie Foxx) e Gong Li (para Colin Farrell), Naomie interpreta a companheira de Tubbs no qual o ajuda no trabalho. Quanto a Gong Li, após o brilhante desempenho em "Memórias de uma Gueixa" (Rob Marshall, 2005), transborda de sensualidade, erotismo e transforma-se numa autêntica "bond girl" nas mãos de Farrell. Apesar de algumas falhas no que toque às relações frágeis e pouco exploradas dos portagonistas, o seu envolvimento com o trabalho, com o crime é completamente soberbo. Tudo é superável em Miami Vice, desde as belíssimas imagens, à passagem pelo marketing dos automóveis luxuosos e dos iates a alta velocidade...parte da fragilidade das relações humanas num emprego em que contam as distâncias, para a intensidade criminal e aborda, num magnífico festim audio-visual que fará o espectador vibrar e deslumbrar-se.

Colin Farrell é James Crockett, um detective do FBI em perseguição de criminosos sanguinários.

Depois de tanto tempo...agora o Cine Addiction volta em força!

2006-08-15T17:26:00.000+01:00

Há muito filme para escrever, mas vamos começar com este:

Instinto Fatal 2 (Basic Instinct 2) de Michael Caton Jones

Classificação:

Após Paul Verhoven ter criado a Femme Fatale mais sexy do cinema, um realizador inoportuno decide "tomar as rédeas" de uma sequela que nunca deveria chegar ao cinema. Mas, pela maneira que falo, até parece que o filme é algo de ultrajante, não, felizmente, as duas estrelas que dou, devem-se ao trabalho exímio de Sharon Stone a encarnar a terrível Catherine Tramell, a escritora ninfomaníaca que mais uma vez está solta e procura novas vítimas. Mas, ao contrário do primeiro filme, Tramell está mais sedenta de sangue e tenta incriminar o seu psiquiatra, encarnado razoavelmente pelo novato David Morrissey. Apesar de o elenco até ajudar, o argumento tira-lhes todo o portagonismo, nem mesmo a sensualidade de Stone, já com 47 anos, salva o filme da sua inconfundível tendência para o previsível. Tramell era glamourosa, sensual, versátil e uma serial killer moderada, que apenas matava quem se metesse no seu caminho, agora, por cada livro que escreve, uma nova morte surge. Michael Caton Jones ainda tem muito que aprender de cinema, já que estragou um clássico do thriller e o tornou numa película pornográfica em que o espectador adivinha cada passo que o rumo do filme toma -> para a prateleira como um filme previsível, sem qualquer história, com personagens pouco intensas devido ao argumento medíocre e com muitas falhas. Sem qualquer descrição prolongada, encerro a crítica.

Sharon Stone e Charlotte Rampling num filme assombrado pelo fraco argumento.

Elenco: Sharon Stone, David Morrissey, Charlotte Rampling, David Thewlis, Hugh Dancy, Stan Collymore, Terence Harvey, Indira Varma, Heathcote Williams, Flora Montgomery, Kata Dobó, Iain Robertson, Charlie Simpson, John Gomez.

Novidades do cinema - filme da semana

2006-03-22T19:03:00.000Z

Muito bem, esta semana há dois filmes interessantes que devem constar nas vossas listas de aluguer:

E eles são:

Uma Vida Inacabada de Lasse Hällstrom:

Elenco: Robert Redford, Jennifer Lopez, Morgan Freeman, Josh Lucas, Damian Lewis, Camryn Manheim, Becca Gardner, Lynda Boyd e Rob Hayter.

O realizador de "Chocolate
" não poderia estar em melhor forma ao pôr em prática um projecto meio "indie" onde um quateto de personagens se debatem confrontam, cada um com os seus problemas:
Einar Gylkinson (Redford) é um homem pacato que vive numa vila sem grandes problemas, partilha a sua terra com Mitch Bradley (Morgan Freeman), vítima de um ataque de um urso feroz e gravemente ferido do qual cuida. Einar nunca recuperou da morte do seu filho Griffin e culpa a mulher dele (Lopez). Numa situação desesperada de violência doméstica, Jean (Lopez) pede auxílio e abrigo ao seu sogro que simplesmente a odeia. Aquilo que Einar não está à espera é que Jean não vem só e traz consigo uma filha que, é legítima do falecido filho de Einar. Um filme de essência bucólica onde podemos assistir brilhantes perfomances, das quais a que sobressai é, sem dúvida a de Freeman e a surpresa de Lopez. É uma pérola campestre onde a luta pela vida e o confronto com o passado está bastante presente. A não perder esta pequena grande produção de um conceituado realizador.

O Senhor da Guerra de Andrew Niccol:

Elenco: Nicolas Cage, Jared Leto, Bridget Moynahan, Ian Holm, Tanya Finch, Ethan Hawke, Eamonn Walker, Sammi Rotibi, Eugene Lazarev.

Sem grandes remedeios, este filme começa com uma cena brilhante, um chão repleto de balas e um monólogo instrutivo de Nicolas Cage que encarna Yuri Orlov, um traficante de armas determinado e muito competente no seu emprego. Apesar do lento arranque do filme, vamos captando pequenos pormenores interessantes, a nível de argumento e características de personagens, principalmente o papel do defensor dos direitos humanos Jared Leto, que encarna Vitaly, irmão de Yuri. O investimento e o grande crescimento do lucro fazem com que Yuri se dedique cada vez mais ao contrabando de armas para grupos guerrilheiros cuja função é exterminar os inocentes do mapa. Ficamos a conhecer a personagem de Cage e vemos que, apesar de ele não se deleitar com o que faz, é experiente e muito profissional no seu trabalho. Mas a balança entre o correcto e o materialismo é algo (in)constante ao longo do filme. As escapadelas à polícia e as constantes hesitações no envolvimento nas cenas de venda, vão sendo acompanhadas pelas reflexões do próprio Yuri. Um filme interessante, pode parecer cansativo e aborrecido na primeira parte, mas desenrola-se brilhantemente e as pessoas podem tirar as suas próprias conclusões sobre o quotidiano e as desvantagens desta "profissão" que, embora renda muito, depara-se com um conceito: a morte.

Filmes vistos ultimamente

2006-03-18T10:54:00.000Z

Profundo Azul (2005) de John Stockwell-

Não é nada de trascendente, mas proporciona entretenimento para um bom serão de tarde. Apesar de ser um filme fraco a nível de história e argumento, surpreende nas interpretações dos jovens actores. Possui uma brilhante direcção de fotografia e poderia ser certamente um bom filme, não fosse o abuso da sua estética. É um filme que vive muito do marketing e da sensualidade dos actores. Mas ver uma Jessica Alba de biquini não é todos os dias. :D

Flightplan: Pânico a Bordo (2005) de Robert Schwentke -

Se não fosse pela interpretação de Jodie Foster e pela sublime realização dentro do avião, este filme iria por água a baixo. Os efeitos visuais são precários na parte final. Mas se fossemos sempre pela parte estética não iriamos a lado nenhum na classificação de um filme, o que é certo é que este thriller possui uma boa componente dramática e não se deixa levar demasiado pelos esteriótipos do marketing. Mais uma vez, é um filme para se ver numa tarde de Domingo sem nada para fazer.

Na Sua Pele (2005) de Curtis Hanson -

Curtis Hanson já provou ser um realizador com bastante "tomates", após o brilhante L.A. Confidential, chega-nos um filme feminino onde duas irmãs deparam-se com a total divergência de personalidades e que, essa mesma divergência, faz com que sejam as melhores amigas. É um filme interessante e divertido, com uma interpretação algo surpresa de Cameron Diaz e com um papel secundário impecável de Shirley MacLaine. A não perder!

Sempre a Bombar (2005) de Pat Holden -

Não é nada de brilhante e, se formos a analisar bem, não passa de uma banalidade de comédia estúpida adolescente. Mas aquilo que confere uma graça própria a este filme, é a presença de home made videos que compõe a genialidade desta pequena comédia, mas com um grande sentido de humor. É divertido...e fiquemos por aqui.

Filmes Vistos esta semana

2006-02-25T09:17:00.000Z

Um Homem Chora de Sally Potter (2000)-

Sally Potter deitou tudo a perder num filme que poderia ser um grande sucesso. Com um elenco desejável, principalmente inaltecido com a brilhante performance de Cate Blanchett e o secundário Johnny Depp, este filme é uma autêntica falha dramática. Não vale a pena gastar o seu tempo a ver algo tão lamechas como este "Um Homem Chora"...Evitável.

O Segredo de Brokeback Mountain de Ang Lee (2005) -

Ang Lee criou um "western gay" inteligente com brilhantes interpretações de dois actores (praticamente) em ascensão. Um filme imperdível que fará o público outra ideia da homossexualidade, uma vez que a nossa sociedade se leva muito pelo preconceito.

Saw: Enigma Mortal de James Wan (2004) -

Um thriller imperdível! Suspense garantido até ao fim. Um filme revelação. Numa época de tanto azar no terror, um filme "low budget" consegue dar continuidade ao clássico de David Fincher "Se7en".

Serenity de Joss Whedon (2005) -

Um filme que me desiludiu pessoalmente. Admito que sou fã da série "Buffy - The Vampire Slayer" e depáro-me com algo tão fútil como Serenity. A comparação patética com as obras de George Lucas de batalhas galácticas. Um fiasco a nível argumentativo. Mas, a actriz Summer Glau vai dar que pensar.

Quatro Irmãos de John Singleton (2005) -

Não é uma obra-prima mas consegue ser um bom filme de entertenimento. Apesar do fiasco crítico de "Velocidade + Furiosa", John Singleton regressa com um thriller impressionante de uma vingança justa e que proporciona, ao espectador, uma nova ideia da tolerância racial em família. A não perder!

Filmes Vistos nesta semana

2006-02-05T18:52:00.000Z

Terror no Dia de S. Valentim (2001) de Jamie Blanks-

Medíocre filme de terror (ou suposto terror) sem qualquer tipo de interesse, mal estruturado. Um verdadeiro atentado.

Cinderella Man (2005) de Ron Howard-

Uma brilhante combinação de potencial dramático com a brutalidade do boxe. Ron Howard não poderia criar uma obra-prima sem a ajuda do seu fiel actor Russell Crowe que mais uma vez demonstra o seu talento.

O Corvo: Pena Capital de Bharat Nalluri -

Porque não param de tentar dar continuidade ao clássico de Alex Proyas com o falecido Brandon Lee? Já chega de sequelas sem enredo, personagens sem carácter.

À Procura da Terra do Nunca de Marc Forster -

Um filme delicioso onde podemos ver Johnny Depp e Kate Winslet no seu melhor. Uma fábula encantadora, com um toque de magia e um brilhante argumento. Uma produção obrigatória para toda a família.

Entretanto devo anunciar que o Cine Addiction irá ter a participação de mais um crítico de cinema: Ricardo Neves.

As opiniões do mesmo irão ser colocadas logo após este pequeno post.

Casei Com Um Feiticeira (2005) de Nora Ephron

2006-01-29T11:54:00.000Z

Elenco: Nicole Kidman, Will Ferrell, Shirley MacLaine, Michael Caine, Jason Schwartzman, Kristin Chenoweth, Heather Burns, Jim Turner, Stephen Colbert, David Alan Grier, Michael Badalucco, Carole Shelley, Steve Carell, Katie Finneran, Amy Sedaris, Richard Kind, Kate Walsh, Ken Campbell, Nick Lachey, Larry Sullivan.

Classificação:

Este "Bewitched" não pretende exercer mais que o entretenimento. Vermos Nicole Kidman num papel cómico não é muito comum e também não é muito agradável. Kidman não tem queda para a comédia, mas sim para o drama, intenso ou superficial, não importa...ela que aprecie mais o seu talento e que não se descaia da prómixa vez. Exacto, este filme não vale por Kidman, não, aliás Nicole Kidman chega a ser irritante no filme, a sua exagerada personagem não passa de uma menina que quer deixar de ser feiticeira a saber que isso é impossível. A única coisa que Kidman tem a seu favor neste filme é o seu tique com o nariz deveras semelhante ao da actriz original da série.

O triunfo neste filme é masculino e Will Ferrell é um bom comediante. Temos que dar mérito quando merece e para este filme ter conseguido chegar a uma nota positiva é pela boa disposição e relaxamento de Ferrell na sua interpretação. Ferrell consegue aliviar o filme com o seu humor esquecendo um bocado o argumento superficial e infantil criado por Nora Ephron. Outra coisa que ajudou bastante foi a escolha do elenco secundário que só veio a valorizar o filme: Shirley MacLaine tem uma performance divertida e Michael Caine possui sempre um toque de charme nos seus personagens.

Mas a pior coisa que o filme tem é o argumento: Nora Ephron poderia ter elaborado e aperfeiçoado o argumento, de forma a criar uma versão mais adulta e substancial. Porque o argumento que usou provou ser uma "criancice", como aquelas composições que um garoto de primária costuma fazer. Se Ephron tiver que dizer bem do filme, não é pela maneira como o realiza, se bem que a câmara de Ephron nem é muito muito má, mas também não é muito muito boa. A sua visão sobre a série televisiva anterior é consistente mas nunca chega a atingir a emoção. As crianças até são capazes de gostar do filme, os adultos vão sair descontentes vendo uma grande actriz a ser desprezada.

O Melhor: Will Ferrell e o elenco secundário.

O Pior: A pouca substancialidade do argumento. A excentricidade da personagem de Nicole Kidman.

Melhor Actriz Secundária 2005 - by Jorge Lestre

2006-01-28T14:24:00.000Z

5- Catherine Keener - A Intérprete

Keener está em alta este ano, começou com o indie dramático de Rebecca Miller "The Ballad of Jack and Rose", foi para a comédia às ordens de Judd Apatow em "The 40 Year-Old Virgin" e o recentemente nomeado ao Globo de Ouro de Melhor Actor Drama "Capote" de Bennett Miller. Neste papel, Keener mostra-se uma detective fria e insensível.

4- Natalie Mendonza - A Descida

É uma actriz novata mas que muito bem enquadrada no papel, a ingénua e cruel Juno. Esta actriz faz-nos lembrar o encanto de Lucy Liu, mas até esta a consegue superar. Natalie Mendonza provou ser uma actriz dura e desiquilibrada o que só a favorece no lançamento dela em Hollywood.

3- Alexis Bledel - Sin City: A Cidade do Pecado

O seu rosto doce e os seus olhos cristalinos não poderiam ser a arma perfeita para Rodriguez criar uma personagem falsa e traiçoeira. Bledel interpreta Becky, uma prostituta que trai o seu bando entregando-o à polícia. A capacidade do olhar de Bledel iluminou uma das cenas mais violentas do filme, a cena onde Gail (Rosario Dawson) morde e arranca um naco de carne do pescoço de Becky.

2- Dakota Fanning - Guerra dos Mundos

Não só é a melhor actriz da sua idade como já se tornou uma actriz de renome e ambiciosa. Dakota Fanning é a menina queridinha que só nos irrita em Guerra dos Mundos, a chata filha de Tom Cruise Rachel que nos põe surdos com os seus gritos estridentes. Mas os gritos só vêm a contribuir para que o seu papel se torne mais intenso e Fanning consegue aqui uma interpretação ao nível de Julia Roberts. E não estou a exagerar. Fanning é pequena em tamanho, mas grande em talento.

1- Rachel Weisz - O Fiel Jardineiro

Finalmente o talento desta actriz foi recompensado na última cerimónia dos Globos de Ouro. Em "The Constant Gardener", Weisz provou que é digna de produções intensas e trabalhosas. Weisz tornou-se numa actriz conceituada e homenageável neste novo filme do brasileiro Fernando Meirelles. Continua assim miúda!

Os Melhores de 2005 segundo Jorge Lestre - 2ª Parte

2006-01-24T20:02:00.000Z

5ª Posição - Guerra dos Mundos de Steven Spielberg

As obras colossais de Spielberg são sempre magníficas, este "Guerra dos Mundos" não foge à regra, apesar de nem todos terem gostado, este filme é um dos melhores de ficção científica recentemente feitos. Para além de Spielberg ser o melhor cineasta de todos os tempos, este seu novo filme vem só a reforçar aquilo de que é capaz...e não precisamos de pedir mais. É um mestre na arte visual. "Guerra dos Mundos" é uma obra-prima onde podemos assistir a interpretações impressionantes de Tom Cruise e Dakota Fanning.

"Carregado de uma claustrofobia a que dificilmente se fica indiferente, “Guerra dos Mundos” é uma película arrojada e visceral (excepto no já referido final), que não tem medo de expor o melhor e o pior da humanidade, apresentando as atitudes que emergem quando a própria vida está em risco e todas as acções são orientadas em função disso, para o bem e para o mal." by Gonçalo Sá (www.gonn1000.blogspot.com)

4ª Posição - Harry Potter e o Cálice de Fogo de Mike Newell

O novo filme do jovem feiticeiro revelou-se uma pérola de encanto. Todos os filmes de Harry Potter são boas adaptações do livro fantasista de J.K. Rowling, mas nenhum deles, inclusivé este, consegue captar a sua essência. Mas tendo em conta que o retiro de Columbus só fez bem a isto, o que dizer do vislumbrante Prisioneiro de Azkaban cuja direcção caiu sobre o mexicano Alfonso Cuarón? É uma excelente obra onde os efeitos visuais triunfam sobre a narrativa nem sempre coerente do terceiro capítulo da saga Potter. Mas Mike Newell, realizador de "Quatro Casamentos e Um Funeral" chega com o intuito de melhorar tudo o que os outros realizadores fizeram: criar emoção através das sequências mais fulgurosas, quer do ponto de vista dramático, quer cómico, quer na adrenalina das cenas de acção.

"O filme oscila entre ambientes extravagantes e obscuros, com requintado detalhe. Mike Newell não atafulha o filme com enfadonhas definições de poções e encantos, revelando uma acutilante noção de que a magia e os monstros existem ali para adorno e nunca para centro das atenções. Especializado em relações humanas, Newell foca-se nas maldições e encantos do comportamento adolescente. O filme está mais denso, cada área da tela encontra-se minuciosamente adornada sem congestionamentos. Cada um dos múltiplos e diversos elementos artísticos adorna o seu próprio espaço. Os efeitos especiais são modelarmente integrados na história, nunca se apoderando da mesma. Existe inclusive uma fabulosa cena com um dragão, que cativa e pasma graças ao seu sentido de peso, espaço e gravidade." by Francisco Mendes (www.pasmosfiltrados.blogspot.com)

3ª Posição - King Kong de Peter Jackson

O filme de aventuras sobre o gigantesco gorila de 1933 tem agora uma nova adaptação, mais visceral, mais concisa e com a ajuda das tecnologias da WETA, "mais melhorada". A visão complexa e elaborada de Peter Jackson acerca da relação amorosa entre Ann Darrow e o bicharoco grotesco provou ser um brilhante sucesso. O filme cai numa cativante história de amor. Um amor proibído mas nunca impossível. A relação entre Naomi Watts e o magnificamente digital Kong prova ser uma das mais fortes alguma vez feitas em cinema.

"Os efeitos especiais são também muito importantes para aquilo que mais interessa – a história de amor entre Kong e Naomi Watts (sublime). Watts não seria ninguém sem os efeitos especiais de Kong e vice-versa. E são estas duas personagens que elevam o filme para perto de genial – protagonizam uma tristíssima e comovente história de amor, como poucas vezes se vê." by Daniel Pereira (www.escrevercinema.blogspot.com)

2ª Posição - Sin City: A Cidade do Pecado de Robert Rodriguez, Frank Miller & Quentin Tarantino

É sem dúvida o filme de culto do ano. Uma inovação ao mais alto nível! Uma junção de tudo: violência, agressividade, malícia, ganância, fráude...todas estas palavras caracterizam a visceral produção dos estúdios de Robert Rodriguez (Troublemaker) na adaptação da mais famosa banda-desenhada de Frank Miller. Possuindo um toque de mestria de Tarantino, este filme é um brilhante negócio de film noir com a tecnologia indispensável de Rodriguez. Uma produção megalómana perfeita! As interpretações são fabulosas, tendo em conta o elenco que abrange. A não perder!

""Sin City" é um filme que pretende ser "cool" e não esconde isso, sem grandes rodeios mostra rapidamente o que pretende sem querer enganar ninguém, é um filme para o publico, para entreter, mas ao mesmo tempo inovador. Já sentia saudades de ver algo diferente, e "Sin City" é algo diferente, não tentaria fazer qualquer tipo de comparação com "Pulp Fiction" ou até "Fight Club", pois concerteza iria cair no rídiculo, pois são obras de outro nível." by Manuel Barros (www.rollcamera.blogspot.com)

1ª Posição - A Descida de Neil Marshall

O melhor de 2005 chega-nos dum lugar muito muito sombrio. É uma obra-prima, é visceral, é duro, é violento, é forte, é um filme que nos deixa preso ao ecrã! Não aconselhável a pessoas sensíveis. É o melhor filme de terror de sempre, sobre uma realização imprescindível...sem mais palavras, aqui fica o melhor filme de 2005, "A Descida" de Neil Marshall, um verdadeiro feito cinematográfico onde a perfeição encontra o seu auge.

"Filme de terror primal e visceral, como já não se via há uns tempos, sobretudo pela eficácia da concretização a que se propõe -criar tensão entre (aka assustar) os espectadores. Com uma realização mais do que competente na construção de ambientes sufocantes e claustrofóbicos, uma história desenvolvida por personagens e situações bem construídas e que ainda tem tempo, e verve, para dar uma dualidade e ambiguidade bem interessante ao seu acto final." by Duarte Oliveira (www.cinestesia.com)

Os Melhores de 2005 segundo Jorge Lestre - 1ª parte

2006-01-24T17:32:00.000Z

10ª Posição - A Ilha de Michael Bay

Pois é...eu sou sempre do contra...para muitos, o projecto de ficção científica de Bay é um grande "esbanjamento" de dinheiro...para mim, não! Bay sabe o que faz, não é, de todo, o melhor realizador do mundo!! Nem lá perto chega, mas eu considero as suas obras interessantes. A regra não foge a este "The Island"...a película que aborda o tema da clonagem. Bay sabe criar boas sequências de acção. É um filme cativante.

"“A Ilha” tem a imagem de marca de Michael Bay (“Armageddon” - 1998; “Pearl Harbor” - 2001), com sequências de perseguição de tirar o fôlego e efeitos pirotécnicos. Mas desta vez, ele consegue, com isso e apesar disso, contar uma história consistente, com personagens sólidos, onde os efeitos são menos gratuitos que o Bay-normal e respondem ao propósito da narrativa. A utilização de um conjunto de actores praticamente desligado dos blockbusters também parece ter ajudado." by Rita Almeida (www.cinerama.blogs.sapo.pt)

9ª Posição - A Intérprete de Sydney Pollack

Já se sabia que Pollack era um mestre do cinema e que não teria dificuldades em encontrar uma narrativa sólida para desenvolver uma história incrível, como neste filme. É curioso ver como dois dos melhores actores da actualidade trabalham juntos num filme onde a suspeita é grande. Kidman e Penn estão perfeitos, já para não falar da brilhante realização de Sydney Pollack. Uma obra-prima!

"Daí que um filme como «A Intérprete» possa simbolizar o melhor da obra de Pollack (incluindo a sua dimensão de produtor): uma visão nostálgica da arte de contar histórias, mas sempre atenta às convulsões do mundo contemporâneo. " by João Lopes (www.cinema2000.pt)

8ª Posição - Batman: O Início de Christopher Nolan

É sem dúvida um blockbuster genial, trazido pelo realizador de Memento. O regresso do herói-morcego não podia ter sido mais oportuno, senão permaneceria numa crise cerrada devido aos mais recentes filmes de Schumacher (do Batman é claro!). Com um elenco subtil e uma história eficaz, já para não falar dos efeitos visuais e sonoros que se encontram ao mais alto nível, Batman: O Início é um excelente filme de acção. Nolan dirige espectacularmente e, ao que parece, vai voltar com este herói que há já bastante tempo que permanecia no escuro.

"Alvo de elogios pela crítica em geral, Batman Begins demarca o regresso em grande de Batman, obtendo um estrondoso sucesso também a nível comercial. Sendo assim, por que razão chamar ao filme apenas blockbuster, se este de destaca um pouco por tudo o que os mesmos não têm? Refiro-me a dramatismo, um leque de interpretações secundárias sólidas, uma realização transparente de emoções e sentimentos, um argumento consistente, se bem que desiquilibrado na recta final, enfim, um pouco de tudo. No meio dos blockbusters da estação mais quente deste ano, Batman Begins, se o considerar-mos como tal, destaca-se de todos os restantes pela positiva. E o seu sucesso foi de tal modo elevado que se pondera a hipótese de uma sequela. Que venha ela!" by Miguel Baptista (www.miguel12.blog-city.com)

7ª Posição - O Fiel Jardineiro de Fernando Meirelles

Era de esperar que, após o estrondoso sucesso de "Cidade de Deus", Fernando Meirelles voltasse a surpreender. Aquilo que não se esperava, é que o fizesse com um toque de Hollywood e se propusesse a dirigir actores do mais alto calibre. O resultado só poderia ser uma bomba política que centra o génio de um homem na busca de um propósito para a morte da sua mulher. Um thriller dramático sem palavras. Uma realização fantástica, fotografia soberba e elenco arrasador.

"The Constant Gardener confirma o génio de Fernando Meirelles que depois do sucesso de Cidade de Deus, consegue uma estreia auspiciosa no cinema falado em inglês. Através de uma excelente fotografia de César Charlone que consegue captar não só as mais belas paisagens do continente africano como a crua realidade da pobreza nas aldeias africanas, onde as doenças se propagam com uma velocidade vertiginosa e os meios para as combater são escassos e ineficazes, Meirelles obriga o espectador a reflectir, pois este é daqueles filmes que não sai facilmente do pensamento e que nos faz sentir pequenos pela nossa incapacidade, ou antes, falta de iniciativa para agir. É perturbante pensar que enquanto assistimos do nosso pedestal privilegiado que é o Ocidente, milhões de pessoas morrem todos os dias por falta de bens que deveriam ser tidos como adquiridos." by Marta Veloso (www.matine.blogspot.com)

6ª Posição - Charlie e a Fábrica de Chocolate de Tim Burton

Já não é uma novidade que Burton é um dos melhores cineastas da actualidade. Questionava-se até onde a sua visão de génio nos poderia levar. Passámos pelas peripécias do Cavaleiro Sem Cabeça, passámos pelos contos do "Grande Peixe" e só faltava agora criar uma fábrica onde tudo o que lá se encontra é feito de chocolate e goluseimas de todo o tipo! É a brilhante fábula, contada por Roald Dahl, sobre o universo mágico de Willy Wonka com o simples mundo do mocito Charlie. Um filme obrigatório, com um Johnny Depp, novamente genial.

"Tim Burton realiza «Charlie e a Fábrica de Chocolate» como se fosse uma combinação de guloseima cinematográfica psicadélica para os olhos lamberem até se fartarem, de jornada por um mundo secreto, fantástico e nonsense, e de conto moral tradicional satírico, em que as crianças mal-educadas são elaboradamente humilhadas e castigadas, e as bonzinhas vastamente recompensadas. Cada criança tem direito a uma canção-tema, com as letras originais de Dahl, músicas spaced out de Danny Elfman e coreografias cinéfilo-pop/rock de Burton." by Eurico de Barros (www.cinema2000.pt)

"A Descida" de Neil Marshall

2006-01-15T20:20:00.000Z

Com: Shauna Macdonald, Natalie Mendonza, Alex Reid, Saskia Mulder, Nora Jane Noone, MyAnna Buring, Oliver Milburn, Molly Kayll, Leslie Simpson, Mark Smith, Stephen Lamb.

Um grupo de jovens, todas elas raparigas, decide explorar um sistema de grutas, estas conseguem ter alguns momentos de diversão, até que se dá uma derrocada que lhes bloqueia a entrada. Entretanto vão explorando o resto da gruta, até que chegam a uma câmara onde se deparam com estranhos habitantes.

Já "Dog Soldiers", o mítico filme de lobisomens onde Marshall deposita um pouco de humor misturado com acção e terror, prometia uma revolução interessante num dos géneros mais "abatidos" da actualidade. Sim, os filmes de horror estão a decair cada vez mais, não passam da vulgaridade e dito isto, até dou exemplos: "A Chave" de Iain Softley ou "A Casa de Cera" de Jaume Collet Serra; ou então, mostram-se realmente horrores do cinema, verdadeiras asneiras cinematográficas, alguns até são atentados ("Quem Tem Medo do Papão?" de Stephen T. Kay é um desses exemplos).

Em "Dog Soldiers", notava-se que Marshall já usava ambientes sombrios e húmidos para desenvolver uma história interessante...mas o que não se sabia, era o impacto dos seus filmes. "Dog Soldiers" não foi de todo um BUM! no terror, fez boa cara...mas não surpreendeu. Mas...se Marshall continuasse assim e melhorasse algumas coisas, conseguiria afirmar-se como o melhor cineasta de horror dos últimos tempos. E assim o fez...Marshall cria uma bomba autêntica no género do terror...constrói uma obra-prima onde, certamente, o público irá pular de tanto susto! Marshall é frio, sanguinário, psicopata! Realiza brilhantemente um filme com base em ambientes escuros, onde foca o pânico e claustrofobia...

Classificação: *****

O Melhor: É uma obra-prima sem qualquer descrição!

O Pior: Será que há algum? Só se for o que acontece às portagonistas no filme....isso é mesmo mau!

Shauna Macdonald, uma actriz inexperiente, às ordens de um verdadeiro mestre, numa luta desesperada pela sobrevivência.

Os Melhores Filmes de Sempre

2005-12-31T13:42:00.000Z

#100

Os Outros de Alejandro Amenábar

Eu gostaria de realçar este filme que, a nível de história, mostra-se um exercício muito competente e definitivamente assustador. É claro que isso é possível devido à fabulosa interpretação de uma das melhores actrizes da actualidade, Nicole Kidman. Nicole continua a deslumbrar o público com os seus bonitos olhos, e pelos filmes que faz (tirando algumas razias como Casei Com Uma Feiticeira ou ainda Birth: O Mistério). Os Outros não é um filme de horror, está longe de o ser...é um drama "thrillesco" onde Nicole Kidman interpreta uma mulher cujo marido partira para a 2ª Guerra Mundial de quem já não tem notícias durante muitos anos, vive com os seus dois filhos (Alakina Mann e James Bentley) que possuem uma estranha doença em que não podem estar expostos à luz solar. A vida desta família mudará quando um grupo de empregados: uma cozinheira (Fionnula Flanagan), um jardineiro (Eric Sykes) e ainda uma empregada muda (Elaine Cassidy) chegar a sua mansão.

A maneira como Amenábar explora o cinema obscuro e a maneira como interliga as sequências dramáticas não tem palavras...Amenábar é definitivamente o melhor realizador espanhol dos últimos tempos (não pretendo ofender os apreciadores de Pedro Almodóvar...mas simplesmente, Almodóvar é um realizador que procura sempre a polémica...e não faz muito o meu estilo...como Mel Gibson em "A Paixão de Cristo"). É eficaz e activamente impecável. O argumento, também da sua autoria, é uma soberba tela, para um pintor tão talentoso como Amenábar, pintar o seu quadro. É assim mesmo que é, "Os Outros" é um quadro com tons de preto e de um laranja avermelhado onde podemos apreciar, tanto o talento da "musa": Kidman, tanto o pano de fundo sombrio que envolta a história, mas que volta a ser uma fábula dramática muito bem explorada e marca-se de cor-de-rosa quando nos centralizamos na família em questão. É uma obra-prima cinematográfica!

A não perder...

P.S. - Os filmes não vão estar por ordem...são todos obras-primas...aconselháveis!

Uma família à beira do desespero nos finais da 2ª Guerra Mundial.

Clean de Olivier Assayas

2005-12-31T13:24:00.000Z

Com: Maggie Cheung, Nick Nolte, Béatrice Dalle, Jeanne Balibar, Don McKellar, Martha Henry, James Johnston, James Dennis, Rémi Martin, Laetitia Spigarelli, David Roback.

"Clean" tinha tudo para ser uma obra-prima dramática, uma actriz principal espectacularmente bem escolhida: não é todos os dias que vemos Maggie Cheung falar três línguas e ser a cabeça de cartaz de um filme. O que é certo é que Olivier Assayas escreveu um argumento demasiado centralizado na personagem de Emily (Cheung).

Emily vive das drogas e é fraca de espírito; após perder o seu noivo que morrera de overdose, é presa por posse e consumo de cocaína. Sendo uma cantora falhada e vivendo completamente no azar, Emily, sai da prisão e vai de encontro aos pais de Lee, seu falecido noivo (James Johnston) que ficaram a cuidar do seu único filho, Jay (James Dennis). Aqui começa a luta de uma mãe em tentar adaptar-se a um mundo sem droga e acima de tudo aproveitar a boa generosidade dos avós da criança para que possa demonstrar o quanto está disposta a tomar conta do seu filho.

Assayas deveria ter tido um certo cuidado na maneira como retrata a vida de Emily Wang, apesar de a personagem ser bem explorada, envolve-se num argumento confuso. Há pouca profundidade dos personagens secundários e da relação com a principal. Mas é de louvar a boa selecção de Cheung para este papel, que se torna o melhor da sua carreira. Quanto a Nick Nolte, no papel do ternurento e justo avô, não há palavras. O que poderia haver era um desenrolar mais interessante da história da personagem e da luta pela vida.

O Melhor: Maggie Cheung e Nick Nolte.

O Pior: Um argumento confuso e atabalhoado. A pouca conecção de personagens secundárias com a principal.

Classificação: ***

Óscares - o que se pode ver (previsões)

2005-12-08T21:33:00.000Z

Melhor Actor (continuação)

Depois de aparecer na pele do maquiavélico Voldemort, arqui-inimigo de Harry Potter, Ralph Fiennes provou ser, com a estreia americana, de Fernando Meirelles, um dos actores mais promissores para a próxima temporada. Com este "Fiel Jardineiro", Fiennes vai, com certeza ser nomeado, pois tão grande papel não poderia estar mais perfeito.

Um dos actores mais participativos deste ano foi, sem dúvida, Heath Ledger...estreou com o blockbuster de Terry Gilliam: "Os Irmãos Grimm", no indie verídico de Catherine Hardwicke sobre os líderes do skateboard em "Lords of Dogtown" e chega agora no drama vencedor do prémio em Veneza: "Brokeback Mountain". Ledger poderá mesmo ser nomeado tendo em conta o seu jeito para o drama.

Tal como "Kinsey" de Bill Condon, "Capote" de Bennett Miller é mais um biográfico onde Philip Seymour Hoffman encarna Truman Capote com grande perfeição mas, o fiasco de bilheteira poderá ser algo que não acompanha a genialidade do filme.

O filme de Sam Mendes "Jarhead" é uma crónica militar encabeçada por Jake Gyllenhaal, Gyllenhaal tem recebido bastantes elogios, mas o filme em si, é uma pequena desilusão, dado que Mendes é uma das caras mais conceituadas e de renome do cinema dramático norte-americano.

Está remoto de ser uma opção da Academia, mas eu próprio lanço a incógnita, poderá o papel de Sean Penn em: "A Intérprete" de Sydney Pollack, uma escolha possível? Dado que Pollack sabe do que faz, Sean Penn segue brilhantemente as suas ordens e a recente vitória por Mystic River pode ser também um ponto a favor deste grande actor.

Óscares - o que se pode ver (previsões)

2005-12-06T18:41:00.000Z

Melhor Actor:

As minhas previsões, são as seguintes:

Poderemos valorizar até o trabalho que Spielberg fez com "Guerra dos Mundos" e quem sabe por "Munich" o que é certo é que, tanto Tom Cruise como Eric Bana, portagonistas nos dois filmes, não irão chegar ao pódio. A incógnita prevalece.

No que diz respeito aos nomeados do ano passado, poderá haver algum em comum? Depende...Johnny Depp, um actor muito conceituado, tem vindo a "repetir-se" na nomeação, o seu divertidíssimo papel em "Piratas das Caraíbas: A Maldição do Pérola Negra" e o dramatismo lançado em "À Procura da Terra do Nunca" levaram Depp a ser nomeado dois anos consecutivos. Depp brilha, sem sombra de dúvida, num dos melhores do ano: "Charlie e a Fábrica de Chocolate", do mestre Burton mas, tendo em conta a falta de promoção de Chocolat Factory, Depp apoia-se agora num drama intenso realizado pelo estreante Laurence Dunsmore: "The Libertine". Será que Depp irá ser nomeado pelo terceiro ano consecutivo? Será que ganha? Quem sabe...

Nunca é demais referir que Russell Crowe é um actor brilhante, o seu papel em "Uma Mente Brilhante" de Ron Howard é indiscutível tal como em "Gladiador" de Ridley Scott. Crowe está de volta com Howard no biopic verídico de James Braddock, "Cinderella Man". O filme recebeu uma crítica muito boa, mas revelou-se um fiasco bilheteiro. No entanto, mostra que Crowe continua a dar o seu melhor e quem sabe se a Academia o irá reconhecer.

Neil Jordan realiza um filme sobre um travesti muito feminino interpretado por Cillian Murphy, Murphy tem recebido muitos elogios pelo seu prestigiado papel. A quem mesmo diga que ele vale pelo resto do filme...mas, opiniões à parte, o desempenho de Murphy é notável e promete impressionar na Cerimónia.

O musical "Walk the Line" de James Mangold sobre a vida de Johnny Cash, músico country de renome foi um estrondo. Conquistou o coração do povo norte-americano e é de louvar que tão boa crítica teve. Dado a pouca influência ou conhecimento de Joaquin Phoenix face ao mundo dos Óscares, este foi um grande lançamento na corrida aos favoritos.

Óscares - o que se pode esperar (previsões)

2005-12-04T10:52:00.000Z

Elogios:

Madagáscar de Eric Darnell & Tom McGrath. Os animais estão à solta em Londres e são altamente perigosos. Não! Os doces personagens de Madagáscar são uma das grandes incógnitas para o Óscar de Melhor Animação, tendo em conta que a crítica não o aplaudiu o suficiente, mas até agora foi o maior sucesso de bilheteira (isto é...em Portugal).

Michael Bay não foi totalmente amado por este novo "romance" de ficção científica sobre a colonagem. No entanto, conseguiu atingir polémica. Será que a Academia lhe irá dar umas opçõezinhas técnicas como deu em Armageddon? Se a Armageddon deu...a "A Ilha" também terá que dar. O filme é um expectáculo visual e proporciona bons momentos de entertenimento.

A Intérprete de Sydney Pollack é um thriller empolgante que nos deixa completamente colados ao ecrã. Pollack conta com Nicole Kidman e Sean Penn para realçarem a sua película. Entre todo um frenético thriller político, destaca-se a relação afectivo-amorosa que se desenrola entre a dupla portagonista. Um filme bastante elogiado...mas conseguirá alcançar o que pretende?

A boa disposição do filme do estreante Judd Apatow sobre um homem ainda virgem aos 40 anos não está certamente nas opções dos críticos e provavelmente nas das Academia. No entanto, não é de deitar um filme tão original como este. Steve Carell interpreta, num papel fenomenal, um homem que conseguiu ser virgem até aos 40 anos. Idade no qual é incentivado para a perder. É um filme bem disposto, com um argumento original e divertido.

O retorno de Potter e das suas aventuras em Hogwarts foi considerado como "um dos maiores expectáculos de efeitos visuais do cinema recente" por Luis Salvado. O filme de Mike Newell é um deslumbrante festim visual e está certamente em alta, quer a nível de box-office, quer a nível crítico. Mas face a tão grandes competidores nas opções técnicas, será que este novo filme de Potter chegará a atingir o patamar das categorias mais importantes?

http://www.apple.com/trailers/wb/harry_potter/thegobletoffire/hd/

Óscares - o que se pode esperar (previsões)

2005-12-04T01:07:00.000Z

Assobios:

Valiant: Os Bravos do Pombal de Gary Chapman. Apesar de ser um dos maiores sucessos de bilheteira do ano, Valiant não foi amado pela crítica. Um "light-film" animado sobre um grupo de pombos muito divertido que se alistam no exército "pombalesco" de pombos correio. Os Óscares aniamdos estarão agora nas mãos de Wallace & Gromit, O Castelo Andante de Hayao Miyazaki e em Chicken Little de Mark Dindal.

Apesar da boa banda-sonora e do guarda-roupa deslumbrante, a saga do herói mascarado Zorro foi "esmagado" pela crítica norte-americana. O filme de Martin Campbell não conseguiu atingir aquilo que o primeiro "A Máscara de Zorro" conseguiu, nomeadamente devido à ausência de Anthony Hopkins na pele do verdadeiro e lendário Zorro. Segundo, a presunção de Banderas no papel não realça de forma alguma o papel de Zorro mas sim o detioriza pois Zorro era um herói humilde. Terceiro, as falhas humorísticas. James Horner poderá ser a única chance do filme.

Pior ainda ficou Terry Gilliam e o seu regresso com "Os Irmãos Grimm". O filme encabeçado por Matt Damon e Heath Ledger, interpretando os trafulhas Grimm não foi, de todo, um blockbuster como prentedia ser. Apesar do visual artístico do filme, perde-se muito a noção da história e aquela cena da lama que sai do poço é degradante. Tirando isso, não é o pior de Gilliam, é um entretenimento mas que certamente não irá estar nas opções da Academia.

Esperava-se um pouco mais da adaptação do grupo de heróis fantásticos que fazem a delícia dos mais novos. "O Quarteto Fantástico" de Tim Story é um filme desiquilibrado que usa efeitos visuais não tão bons quanto deveriam...falta-lhes uma pitada de Ang Lee, pelo excelente trabalho em Hulk ou ainda a essência de Nolan que humanizou o herói morcego. O filme ganha devido à actriz principal que ajudou sem dúvida o filme a se comercializar. Este blockbuster não chegará sequer aos calcanhares dos seleccionados nas opções técnicas.

O balanço continuará "demain": divirtam-se e dêem as vossas opiniões.

Cumprimentos

Óscares 2005 - O que se pode esperar (previsões)

2005-12-03T10:38:00.000Z

Aqui estão alguns filmes que foram ganhando ou perdendo prestígio e as suas antecipações face à maior e mais conceituada cerimónia do cinema.

Elogios:

Sin City: A Cidade do Pecado de Robert Rodriguez, Frank Miller & Quentin Tarantino. O filme sobre a adaptação da banda-desenhada mais violenta de Frank Miller foi muito bem recebido pela crítica...a originalidade visual do filme poderá estar a favor nas opções técnicas podendo mesmo triunfar: Direcção Artística, Efeitos Sonoros, Som, Efeitos Visuais, Maquilhagem e, quem sabe, de melhor Realização (mas este é remoto...dado que este ano é o regresso marcante de muitos realizadores como Peter Jackson, Steven Spielberg).

Batman: O Início de Christopher Nolan. O elenco majestoso da película mais recente do jovem Bruce Wayne, favoreceu muito a expansão do filme. Após o bom sucesso de bilheteira e de crítica, Christopher Nolan tem sérias hipóteses de obter nomeações nas opções técnicas, nomeadamente Efeitos Visuais e Sonoros, Som, Maquilhagem, etc...

Steven Spielberg e a aposta "blockbusteresca" Guerra dos Mundos. Será que este é o ano de Spielberg? Ainda é desconhecido o seu filme Munich, apesar do teaser trailer já possuir algumas imagens sólidas, não me convenceu muito. Será que ele irá acabar o filme a tempo? Ainda não se sabe...o que é certo é que a sua pequena obra-prima alienígena "Guerra dos Mundos" possui dos efeitos visuais e sonoros mais perfeitos de toda a história do cinema recente. O som do filme é tão perfeito que até leva o espectador a saltar da cadeira, ou do sofá, uma vez que o filme já foi lançado em DVD. O que é certo é que este filme não deixa de ser um alvo às escolhas técnicas tendo em conta o Som e os Efeitos Sonoros.

Tim Burton e o seu universo artístico está de volta com duas obras visualmente resplandescentes que é o caso de Charlie e a Fábrica de Chocolate e ainda a produção animada A Noiva Cadáver. Burton é um génio do cinema, já toda a gente sabe disso. Mas será que a academia irá valorizar o seu génio? Já se assistiu à quase total ignorância da sua obra máxima: "O Grande Peixe". O que é certo é que, tanto Charlie ou Noiva Cadáver são películas infantis e a academia pouco valoriza estes filmes. Talvez o visual animado de Corpse Bride esteja mais propício à nomeação de Melhor Filme Animado do que propriamente a obra suprema de Charlie.

Nota: As previsões continuarão amanhã...até lá...Bom cinema.

"Hellboy" de Guillermo Del Toro

2005-10-08T09:41:00.000+01:00

Com: Ron Perlman, John Hurt, Selma Blair, Rupert Evans, Karel Roden, Jeffrey Tambor, Doug Jones, Brian Steele, Ladislav Beran, Corey Johnson, James Babson, Stephen Fisher, Garth Cooper, Angus MacInnes, David Hyde Pierce.

"Hellboy", a banda-desenhada original de Mike Mignola é, pela primeira vez, transposta ao ecrã por Guillermo Del Toro, autor do explêndido "Blade II". Del Toro traz um portagonista do seu antigo filme, mas não Wesley Snipes, traz Ron Perlman...um actor pouco falado, mas que neste filme ganha o seu melhor (e se não maior) papel até agora. "Hellboy" é um monstro que transpassa a barrarreira do Inferno com a Terra, através de um portal que fora aberto pelos russos na era de Hitler. O professor Broom (John Hurt) acolhe-o e transforma-o num justiceiro que patrulha as ruas em busca de algo sinistro.

Se formos a ver, "Hellboy", apesar da boa crítica que teve, continua a não passar de uma produção megalómana à procura dos recordes de bilheteira e da cativação do público face ao género dos super-heróis. Mas na verdade "Hellboy" não o consegue, Del Toro não consegue atingir o patamar brilhante dos dois volumes de X-Men...Del Toro não chega aos calcanhares de Hulk. Ron Perlman é brilhante no seu papel, tal como John Hurt que possui um carácter semelhante ao do freak Einstein. Mas contudo, o filme não é um fracasso, o filme é recheado de efeitos (quer sonoros, quer visuais) interessantes, mas não perfeitos...possui uma maquilhagem fabulosa e uma banda-sonora (da autoria de Marco Beltrami). Mas "Hellboy" falha a nível de história, apesar das frequentes passagens humorísticas, a história de "Hellboy" torna-se uma banalidade...não passando de um blockbuster, não diria falhado, e não digo acertado...é mediano.

Classificação: ***

O Melhor: Ron Perlman, Selma Blair e John Hurt. A maquilhagem e a banda-sonora.

O Pior: A história torna-se banal...

"Hotel Ruanda" de Terry George

2005-09-25T21:37:00.000+01:00

Elenco: Don Cheadle, Sophie Okonedo, Desmond Dube, Hakeem Kae Kazim, Tony Kgoroge, Neil McCarthy, Nick Nolte, Fana Mokoena, Lebo Mashile, Antonio David Lyons, Leleti Khumalo, Kgomotso Seitshohlo, Lerato Mokgotho, Mosa Kaiser, Mathabo Pieterson, Ofentse Madiselle, David O'Hara, Cara Seymour, Joaquin Phoenix, Lennox Mathabathe, Mothusi Magono, Jean Reno.

O estreante Terry George dirige um filme verídico sobre a história de Paul Rusesabagina (Don Cheadle, nomeado ao Óscar da Academia) que abre o seu coração aos refugiados de uma batalha sangrenta entre as tropas e um grupo rebelde. Paul gere um hotel, um hotel que recentemente acolhe mais de 1286 refugiados...a luta pela sobrevivência é incansável...violência, morte, violação...um enorme contraste destes conceitos é abordado no filme...desde a fragilidade das vítimas, à força e poder dos agressores. É um filme interessante sob uma excelente realização, um argumento interessante e bem organizado e acima de tudo as interepretações de Don Cheadle e Sophie Okonedo (também esta nomeada ao Óscar). Com uma soberba fotografia, "Hotel Ruanda" é baseado numa história verídica que vai encantar e comover todos aqueles que o virem. É extremamente aconselhável. Um filme hipnotizante...que vai tocar o público...

Classificação: *****

O Melhor: Cheadle & Okonedo. O argumento brilhante, planos de câmara ao mais alto nível e boa banda-sonora.

O Pior: A falta de credibilidade nas personagens secundárias. Um certo exagero envolto na personagem de Cheadle.

"Colete de Forças" de John Maybury

2005-09-23T14:22:00.000+01:00

Elenco: Adrien Brody, Keira Knightley, Kris Kristofferson, Jennifer Jason Leigh, Kelly Lynch, Brad Renfro, Daniel Craig, Steven Mackintosh, Mackenzie Phillips, Jason Lewis, Ian Porter, Angus MacInnes, Colin Stinton, Tara Summers.

John Maybury traz-nos num filme de suspense Adrien Brody, num papel digno de Óscar. Brody é Jack Starks, um veterano da Guerra do Golfo que tivera um trauma, do qual não se recorda. É levado para um hospital psiquiátrico, pelo assassínio de um polícia do qual foi culpado. Só que os métodos de conseguir a verdade no hospital são macabros: amarram a pessoa com um colete e encerram-na numa gaveta da morgue. O filme é controverso e original, uma verdadeira história de amor e determinação, procura e exploração. Adrien Brody e Keira Knightley obtêm papéis fabulosos, verdadeiramente merecedores de Óscar. O filme é considerado de horror, mas não vamos por aí, o filme é um thriller interessante, nada de sustos, apenas curiosidade...é macabro pensar na maneira como os pacientes dos hospitais pisquiátricos são tratados e saber distinguir o presente do futuro. Uma obra a não perder, com uma história criativa e cheia de pormenores interessantes (como por exemplo o trabalho digital que sobressai no olho de Brody enquanto fechado na gaveta).

Classificação: ****

O Melhor: A realização de John Maybury, o elenco. A história é enriquecedora e abre as portas para a criatividade no cinema.

O Pior: O desempenho de Kristofferson deixa algo a desejar.

Filme de Qualidade

"A Casa de Cera" de Jaume Collet Serra

2005-09-21T21:47:00.000+01:00

Elenco: Chad Michael Murray, Elisha Cuthbert, Paris Hilton, Brian van Holt, Jared Padalecki, Jon Abrahams, Robert Ri'chard, Murray Smith, Andy Anderson.

A empresa comercial Dark Castle, gerida por Joel Silver e Robert Zemeckis, dedicada exclusivamente ao cinema de terror (criou filmes como "Gothika" ou "13 Fantasmas"). É uma empresa bem sucedida (ou não), que traz agora um remake do clássico "Máscaras de Cera": um grupo de inconscientes jovens, Nick (Chad Michael Murray), Blake (Robert Ri'chard), Paige (Paris Hilton), Carly (Elisha Cuthbert), Wade (Jared Padalecki) e Dalton (Jon Abrahams) vai em viagem para chegar a Nova Iorque para assistirem a um jogo de futebol, no entanto acampam durante a noite e o carro de um aparece avariado no dia seguinte. Para pedirem ajuda, eles falam com um homem misterioso (Damon Herriman) que os leva até a uma cidade fantasma, onde todos os seus habitantes são feitos de cera. A curiosidade matou o gato e o terror é lançado. Vão até à atracção principal da cidade, "A Casa de Cera".

Jaume Collet Serra filma brilhantemente muitas das cenas de aventura/ adrenalina do filme. Mas e o terror? O que é feito daqueles sustos que o filme prometia? Onde está quele suspense garantido?....ele existe sem dúvida, mas em pouca frequência...mais uma vez a Dark Castle leva a ganância comercial à frente! O que deita tudo a perder...

Classificação: ***

O Melhor: Elisha Cuthbert tem futuro. É uma actriz carismática.

O Pior: Acaba por ser um blockbuster um bocado falhado...é muito superficial.

"Os Três Duques" de Jay Chandrasekhar

2005-09-20T11:48:00.000+01:00

Elenco: Johnny Knoxville, Seann William Scott, Alice Greczyn, Steve Lemme, Michael Weston, Michael Roof, Jessica Simpson, Rusty Tennant, James Roday, M.C. Gainey, Burt Reynolds, David Koechner, Willie Nelson, Lynda Carter, Jim Cody Williams, Dan Montgomery Jr., Rip Taylor.

A adaptação para o cinema de uma das mais famosas e bem sucedidas séries televisivas dos anos 80, "The Dukes of Hazzard". Os primos Bo e Luke (Sean William Scott e Johnny Knoxville) são muito chegados, como irmãos. Vivem com a sua estrondosa prima (inteligente Jessica Simpson) Daisy, o seu Tio Jesse (Willie Nelson) e a tia Pauline (Lynda Carter), vivem na aldeia de Hazzard. Bo é especialista em corridas de carros e vai inscrever-se num rally anual que tem lugar em Hazzard, mas Bo é confrontado com o tirano Hogg (Burt Reynolds) que quer acabar com a identidade dos três duques para que estes não se metam no rally. "Os Três Duques" é um filme ligeiro, não passa disso...é bem disposto e muito alegre...É um filme sensual e pretende atingir o público adolescente. O argumento é simples e as interpretações divertidas. Só possui um humor seco...tirando a cena hilariante em que Jessica Simpson atira as bolas de bilhar contra os corredores de rally.

Classificação: ***

O Melhor: Por mais estranho que pareça, a sensualidade de Jessica Simpson ajudou bastante o filme na sua propaganda. Ela é muito boa! (é caso para dizer: ÉS TÃO BOA! ÉS TÃO BOA!...). Mas atenção...não é um alerta interpretativo.

O Pior: O humor seco e desgarrado. É um filme ligeiro.

"Quem Tem Medo do Papão?" de Stephen T. Kay

2005-09-18T02:17:00.000+01:00

Elenco: Barry Watson, Emily Deschanel, Skye McCole Bartusiak, Tory Mussett, Andrew Glover, Lucy Lawless, Charles Mesure, Philip Gordon, Aaron Murphy, Jennifer Rucker.

Merda? Idiotice? Estupidez? Incompetência? Deficiência? - as palavras caracterizadoras de "Boogeyman".

Stephen T. Kay, realizador de filmes de série B, realiza esta película de horror onde um rapaz (Barry Watson) tenta enfrentar os seus medos ao regressar a casa onde o seu pai foi levado pelo temível (credo! nem acredito que usei esta palavra!) papão. O filme, como podem constatar é uma porcaria autêntica, efeitos visuais e sonoros....bem...péssimos, história medíocre, cenas sem sentido...se "Elektra" é mau...isto é muito pior.

Poucas palavras mesmo...

Classificação: * (a roçar mesmo o zero)

O Melhor: Tory Mussett (que se esforçou).

O Pior: Tudo o resto.

"Darkness: As Trevas" de Jaume Balagueró

2005-09-17T23:12:00.000+01:00

Elenco: Anna Paquin, Lena Olin, Iain Glen, Giancarlo Giannini, Fele Martínez, Stephan Enquist, Fermí Reixach, Craig Stevenson.

A produção espanhola "Darkness" tinha tudo para ser um bom filme de terror, uma história interessante...mas isso denunciava o trailer. Ora bem...é não se deixar enganar pelo trailer, o filme é uma trapalhada dos pés à cabeça. Reggie (Anna Paquin) vive em Espanha com a sua família, mãe (Lena Olin), pai (Iain Glen) e o irmão (Stephan Enquist) numa casa estranha. O seu avô (Giancarlo Giannini) é médico e ajuda o pai de Reggie, respeito filho, a superar uma doença estranha que o enerva. Reggie começa a aperceber-se que a casa tem qualquer de mau, o irmão aparece com estranhas feridas e o comportamento agressivo do pai não ajuda. Aquilo que não se espera, é que um culto maligno está instalado por baixo da casa. De 40 em 40 anos, o mundo fica às escuras devido a um eclipse solar, permitindo que as trevas tomem o controlo da escuridão.

Jaume Balagueró, filma de uma maneira interessante, consegue bons planos de câmara. O argumento e história do filme é que não ajudam, "Darkness: As Trevas" não é mais que uma cópia dos clássicos japoneses como "Ju-on" ou "Ringu", apesar de a história não se aparentar muito com os clássicos, o terror é o mesmo. Só que, em contrapartida, os clássicos garantem sustos, "Darkness: As Trevas" garante gastos de dinheiro desnecessários. É de estranhar com um elenco interessante, especialmente Iain Glen no papel do pai tenham aceite um filme tão absurdo. Um pormenor interessante é que mesmo em Espanha, as pessoas falam o inglês corrente, algo inédito (ou não). O filme é uma porcaria...talvez as duas estrelas até sejam exageradas...mas vão especialmente para o elenco.

Classificação: **

O Melhor: Iain Glen.

O Pior: O argumento idiota e o clima de terror...(se é que se pode chamar isso).

"Treinador Carter" de Thomas Carter

2005-09-16T21:52:00.000+01:00

Elenco: Samuel L. Jackson, Rob Brown, Robert Ri'chard, Rick Gonzalez, Ashanti, Denise Dowse, Debbi Morgan, Vincent Laresca e Bob Costas.

Este é o filme feito especialmente para Samuel L. Jackson, um treinador de basquete decide treinar um equipa falhada do seu antigo colégio. No entanto, Carter (Samuel L. Jackson) é bastante exigente, algo a que os seus jogadores não estão aptos. Carter insiste, mexe com eles...passando por muitas dificuldades, consegue com que os seus alunos ganhem o seu respeito e admiração criando assim laços com estes. É bom ver que Thomas Carter, o senhor que nos trouxe o exuberante "Ao Ritmo do Hip Hop" em 2001 está de volta, desta vez com o mundo do desporto. Filma brilhantemente todos os movimentos basquetebolísticos...com uma certa precisão e cria um argumento ligeiro mas com boa locução da história. Acaba por criar uma obra de grande poder dramático...o filme estreou directamente em DVD em Portugal, algo que não se justifica devido ao seu sucesso nos E.U.A. (ainda que não seja muito). O actor principal, Jackson, no papel do duro Coach Carter consegue um dos melhores papéis da sua carreira.
A moral do filme é: ser exigente não é ser mau. É necessário exigência para que as coisas funcionem bem, para haver disciplina e uma forma de se garantir sucesso, estes conceitos são bastante abordados no filme, "Treinador Carter" tem um bom potencial dramático e uma boas sequências desportivas. O bom encadeamento da linguagem desportiva ficou a ser um ponto a favor.

Classificação: ****

O Melhor: O potencial dramático. Samuel L. Jackson e, é de estranhar que Ashanti tenha um bom papel.

O Pior: As coreografias das "Cheerleaders" que iniciam o jogo.

"Relatório Kinsey" de Bill Condon

2005-09-15T00:29:00.000+01:00

Elenco: Liam Neeson, Laura Linney, Chris O'Donnell, Peter Sarsgaard, Timothy Hutton, John Lithgow, Tim Curry, Oliver Platt, Dylan Baker, Julianne Nicholson, William Sadler, John McMartin, Veronica Cartwright, Dagmara Dominczyk, Benjamin Walker, Matthew Fahey, Will Denton e Lynn Redgrave.

Um filme com bastante maturidade, este biográfico de Alfred Kinsey, o homem que abalou o mundo com a palavra "Sexo". Kinsey vive uma infância má...à medida que cresce vai tendo um gosto especial por vespas. Kinsey é um homem que descobre a sexualidade e explora-a em todo o sentido...Kinsey é um homem absorvido pela curiosidade, pela descoberta. Um verdadeiro achado, este filme do argumentista de "Chicago", Bill Condon. Produzido por Francis Ford Coppola, o filme é um biopic interessante, cheio de boas interpretações (em concreto Liam Neeson, Laura Linney e Peter Sarsgaard). Um remoínho de boas acções envolto num sério argumento. Uma história bela e interessante, "Relatório Kinsey" é obrigatório, está longe de ser uma obra-prima, é demasiado obsessivo.

Classifiação: ****

O Melhor: Liam Neeson e Laura Linney. Uma boa locução da história e um argumento fascinante.

O Pior: Acaba por ter cenas de extrema melancolia.

Filme de Qualidade

"O Segredo dos Punhais Voadores" de Zhang Yimou

2005-09-13T12:08:00.000+01:00

Elenco: Takeshi Kaneshiro, Andy Lau, Zhang Ziyi, Song Dandan.

Uma história de amor impossível, uma paixão incontrolável, uma traição fria e o deslumbre visual da China. Zhang Yimou, realizador do eterno "Herói" traz-nos um vislumbre visual de grande potencial. Não considero "O Segredo dos Punhais Voadores" uma obra superior a "Herói", não...mas este filme, mostra-nos os grandes dotes de Yimou, belíssimos planos de câmara, uma fotografia fabulosa, banda-sonora bem composta, por melodias ocidentais....e, acima de tudo, as interpretações de Zhang Ziyi e Takeshi Kaneshiro, tirando o guarda-roupa que é digno de Óscar.

As massas imperiais estão desesperadas em encontrar a chamada "Casa dos Punhais Voadores", a única resistência face ao regime imperial. Descombrem, então uma estranha ligação de uma mulher cega, de nome Mei (Zhang Ziyi) com a filha do antigo líder da resistência. Devido às semelhanças, um agente infiltrado (Takeshi Kaneshiro) tenta usar a jovem para encontrar a casa. No entanto, os dois envolvem-se numa estranha paixão, até que descobrem que estão envoltos numa imensa conspiração.

A mestria de Yimou não encontra limites, o filme é belo, sumptuoso, magnífico. Efeitos Sonoros e Visuais bastante bem geridos, com uma história de amor bela e cenas de acção de cortar a respiração. "O Segredo dos Punhais Voadores" é um filme obrigatório para qualquer um. No entanto, o final do filme deixa algo a desejar, visto que se esperava uma batalha épica entre o exército imperial e os residentes da "Casa dos Punhais Voadores".

Classificação: ****

O Melhor: O visual épico do filme. As óptimas opções técnicas. As cenas de acção bem concebidas e as interpretações principais de Zhang Ziyi e Takeshi Kaneshiro.

O Pior: O final que deixa muito a desejar.

Filme de Qualidade

Filmes de Terror desde 2000 - 2ª Parte

2005-09-12T12:31:00.000+01:00

Peço imensa desculpa pelo primeiro post, acho que não estava no meu perfeito juízo quando o coloquei...

2003: Halle Berry, serial-killers desconhecidos e batalhas apocalípticas

O ano 2003, traz-nos então, Halle Berry no papel da Dr. Miranda Grey, uma psiquiatra muito bem sucedida, que durante um simples regresso a casa depois de um longo dia de trabalho, encontra uma rapariga meia despida numa rua e puff!!! Acorda três dias depois na psiquiatria onde trabalha, mas não como média, como paciente. "Gothika" é um espectacular filme, ao contrário do que muitos possam pensar, é um filme intenso e possui uma história interessante. *****/*****
No mesmo ano, temos encontro com um motel cheio de gente e um montão de mortes aparentemente sem qualquer razão. Até que se descobre que este serial-killer foi "encarnado" num dos hóspedes do motel. James Mangold realiza um thriller psicótico muito competente. Com um elenco muito talentoso: John Cusack, Ray Liotta, Amanda Peet, Alfred Molina e John C. McGinley, "Identidade Misteriosa" é um filme de suspense imediato. ****/*****
O terror infantil não tardava a chegar por Rob Minkoff, realizador dos dois Stuart Little's, Eddie Murphy e a sua família ficam entalados na "Casa Assombrada" com um mordomo muito sinistro, interpretado por Terence Stamp. O filme é simplesmente uma ligeireza, é constituído essencialmente por comédia (qual é o filme com Murphy que não seja?) com raros momentos de terror (se é que se pode ser considerado terror). ***/*****
Os vampiros estão de alerta, Kate Beckinsale tem que procurar manter o equilíbrio entre os licantropos (lobisomens) e os da sua espécie. Os lobisomens planeam algo, que os vampiros desconfiam...Sob a realização do estreante Len Wiseman, actual esposo de Beckinsale, "Underworld: Submundo" é um filme de acção com péssimos efeitos visuais, mas que consegue, no entanto criar ambientes interessantes no que toca à caracterização do povo vampírico. **/*****. O terror começa, aprtir de agora, no seu pior momento, Jonathan Liebesman estreia o seu primeiro filme de nome "Darkness Falls: Terror na Escuridão", um filme sobre uma fada do dentinho diabólica (algo que é comum no filme, mas que acaba por não fazer sentido nenhum com a verdadeira história). Ao contrário do que se esperaria de "Underworld", o filme possui bons efeitos e ainda boas influências sonoras. ***/*****
A produção televisiva "Webs: Na Teia do Terror", um falhado filme de aracnídeos (*/*****) e o ridículo "Maldição de Komodo" (*/*****), onde os dragões de Komodo tornam-se gigantes devoradores. Depois de alguma maré de azar, chega-nos o bom regresso de "Terror na Auto-Estrada", desta vez sob a realização de Louis Morneau ("Morcegos") com o portagonista C. Thomas Howell e Kari Wuhrer, actriz que ganhou grande portagonismo no filme. ***/*****
Lawrence Kasdan, após realizar alguns bons filmes dramáticos, tenta a sua sorte, ao lado de Morgan Freeman e Thomas Jane, na adaptação cinematográfica de mais um romance de Stephen King, "O Caçador de Sonhos", um filme bastante forte, mas mal concebido digitalmente, alguma ironia interessante: ****/*****. O falhanço total do ano chega, através de Mike Figgis, "A Casa de Campo", um thriller que supostamente iria ser interessante (ou não), o veredicto é o oposto. O filme é uma trapalhada pegada, sem lógica. */*****
Victor Salva e Francis Ford Coppola regressam para trazer de novo o irónico Creeper encarnado por Jonathan Breck. Desde 2001, este monstro suscita grandes elogios. Mas a sua sequela foi algo trespassada...Salva quis uma coisa mais comercial, mas falhou nesse aspecto, o "Jeepers Creepers 2" é um indie que pretende transmitir uma vaga noção da ingenuídade juvenil. ***/*****
Brian Helgeland, argumentista de "Mystic River" e realizador do épico "Coração de Cavaleiro", chega com uma película de horror, com Heath Ledger: "Devorador de Pecados". Ledger est+a bastante bem no papel de padre apenas determinado a fazer aquilo que lhe compete, mas Helgeland cria uma história "non-sense". **/*****
Desmond Harrington chega com um thriller sobre as tendências sexuais obsessivas. Da autoria de Robert Parigi, "Objecto de Amor" é interessante. ***/*****. Jim Caviezel, deixa Mel Gibson e as silhuetas de Cristo e parte para as corridas automóveis clandestinas: "Rápidos e Mortais" ****/*****, da autoria do realizador do primeiro "Terror na Auto-Estrada", Robert Harmon. Com Rhona Mitra e Colm Feore.
As falhadas produções televisivas, "Jogo Nemesis" é mais um exemplo. **/*****
Não tardaria a chegar a adaptação do clássico de Tobe Hooper, "Massacre no Texas", desda vez pela produtora de Michael Bay. Realização: Marcus Nispel e muito terror desvairado. O filme é interpretado pela bela Jessica Biel, que aparenta ser o grande sucesso do filme, uma vez que a actriz é explorada ao máximo no filme. ****/*****
Glen Morgan, estreia-se na realização com Crispin Glover em mais um filme de ratos horrorosos e de uma estranha ligação com o ser humano. ****/*****. No entanto o filme apresenta, acima de tudo, um trauma vivido pela personagem de Glover, o descontente ódio pela vida. Wes Craven e Patrick Lussier voltam com a suposta sequela de "Drácula 2001", estreia absoluta em DVD, "Drácula II: Ascensão". */*****
Mas a melhor película de horror do ano chega-nos nas mão de Rob Schmidt, num show canibalesco: "Escolha Perigosa" com Desmond Harrington e Eliza Dushku. Um espectacular thriller, Rob Schmidt revela que o terror tem a sua parte cómica. *****/*****. A batalha apocalíptica chegaria pelas mãos de Ronny Yu, numa batalha que envolve o mestre Freddy Kruger do "Pesadelo em Elm Street" e Jason Verhoees de "Sexta-Feira 13", o filme tem pontos interessantes, nomeadamente o talento da Destiny's Child Kelly Rowland para o cinema e a presença de Kruger, irónico como sempre, astuto como sempre. ***/*****.
2003, foi uma influência razoável.

2004 e 2005 seguir-se-ão amanhã...

Os Filmes de Horror desde 2000

2005-09-11T16:14:00.000+01:00

O cinema de horror tem vindo a evoluir com os anos. As adaptações cinematográficas do cinema asiático estão a ser muito frequentes...no entanto podemos ver que este género está numa constante maré de má sorte. Vamos ver desde 2000, alguns filmes de terror americanos que vieram (ou não) a tornar-se fenómenos de culto ou imprescindíveis fracassos.

Começamos pelo ano 2000, ano de uma adaptação inteligente do Drácula, mas desta feita ressuscita na era urbana, Drácula 2001 de Patrick Lussier é uma película de vampiros, como o nome indica, e possui um visual técnico interessante. Não é um filme completamente original, mas é assustador. ****/*****
Partindo do princípio que é uma mistura de thriller com ficção científica, "O Homem Transparente" de Paul Verhoeven assusta qualquer um. Tem uma história ligeira mas que provoca uma sensação de claustrofobia e/ou uma fobia estranha do vácuo. Aquela sensação com que ficamos que alguém nos observa...****/*****
Os monstros nunca foram o grande forte do terror, lá por o filme ter monstros não significa que tenha que ser de terror, um exemplo mais adiante provará isso...no entanto ficamos pelo estranho "A Cela" de Tarsen Singh, com Jennifer Lopez, um thriller diabólico sobre os mistérios da mente de um assassino. ****/***** (Podemos dizer, que este filme, apesar de não ser amado, é respeitado...não é de culto mas é curioso, um filme original).
Eis que depois do inesperado sucesso de "O Projecto de Blair Witch", um indie de terror sobre um grupo de jovens que se perde numa floresta à procura de uma dita cuja bruxa de Blair; nos chega um segundo volume, a contar novamente as passadas de um grupo de ignorantes jovens que se perde na imensidão da floresta em busca duma forma de se divertirem: "O Livro das Trevas: BW2" é um fracasso em bastantes níveis, é um terror obscuro e pouco original. **/*****
De Mary Harron chega-nos um espectacular thriller psicológico com o estranho Christian Bale, "American Psycho" é a história de um homem com um desejo requintado de matar pessoas, o filme foi bem aplaudido, tornando-se num filme de suspense garantido. *****/*****
Em contrapartida, o falhado "Mitos Urbanos 2" mostra a falta de originalidade perante o primeiro filme. **/*****
O fenómeno de culto de horror chegaria um pouco depois, "O Último Destino" de James Wong, um filme sobre uma lista preparada pela morte. O filme foi bastante elogiado, é bastante forte e proporciona entretenimento garantido. ***/*****
Depois dos dois volumes de "Scream", Wes Craven e Kevin Williamson regressam para a trazer de volta o assassino da máscara engraçada, num set de cinema. No entanto é uma sequela falhada, Wes Craven deixou-se levar demasiado pela ganância comercial...**/*****. (Depois surgem outros fracassos, como o japonês "Versus: A Ressurreição", estreia absoluta em televisão, um falhado filme de zombies */*****; Blood Surf, um crocodilo gigante, horrivelmente mal feito volta a assombrar as praias da Flórida, **/*****; O Predador da Noite 2 volta a atacar, um regresso não muito ansiado que fez o desgosto dos amantes de bicharoquice */***** e ainda o primeiro filme de Janusz Kaminski, director predilecto de fotografia de Steven Spielberg, "Possuídos" com Winona Ryder foi considerado um filme péssimo */*****);

2001: Ano de fantasmas

2001 é o ano dos fantasmas, a produtora Dark Castle de Joel Silver e Robert Zemeckis traz-nos um espectacular filme de fantasmas que pretendia atingir a comercialidade, mas que conseguiu explorar o mundo do subconsciente e da imaginação humana, tornando credível e real, os "Treze Fantasmas". *****/*****
Depois chegam-nos os vampiros texanos em "Forsaken: Vampiros do Deserto" onde Kerr Smith e Brendan Fehr resgatam uma rapariga mordida por vampiros. O filme explora um conteúdo já bastante abordado, mas os bons planos de câmara de J.S. Cardone provam que até no género do terror há paisagens lindíssimas a apreciar. ****/*****
O nome Lecter assusta a muitos, Ridley Scott traz num segundo volume, Hannibal Lecter (Anthony Hopkins), o astucioso e frio canibal moderno. O charme de Lecter continua a impressionar todos e quem melhor que Julianne Moore para investigar o caso do nosso amigo. ****/*****
Mas nem tudo é bom, o horror tem as suas ranhosices, como é o caso de este "Soul Survivors: Os Sobreviventes" de Stephen Carpenter. */*****
A televisão apoia em grande numa produção sobre vítimas de rituais vodoos no Sul de África, "Ritual" é uma excelente película de culto, sobre um homem que se acredita estar possesso por uma maldição cruel. Com Jennifer Grey no papel principal de médica, "Ritual" assusta e entretém. ****/*****
As produções espanholas só viriam a interessar-se pelo género, quando o realizador de renome Alejandro Amenábar decide trazer Nicole Kidman, numa película de culto sobre a comunicação com os espíritos. Uma história incrível, brilhantemente filmada pelo galego. "Os Outros" é uma película familiar. *****/*****
Assistimos ao regresso de Tobe Hooper com um detestável "Crocodilo", **/*****.
O regresso dos dinossauros em Jurassic Park III (desta vez de Joe Johnston), que nos traz de volta o Dr. Alan Grant (Sam Neill) numa expedição a uma das ilhas infestadas de criaturas pré-históricas. *****/*****.
A película de culto do ano, estreia inexplicavelmente em DVD, um thriller claustrofóbico de Nick Hamm: "O Buraco do Medo". Traição, Inteligência, Veracidade...as melhores palavras do filme. Um êxito respeitável, com Thora Birch no papel principal e ainda Desmond Harrington, Laurence Fox e Keira Knightley no início de carreira. A não perder: *****/*****
Marcus Adams volta com os espíritos fantasmagóricos, num filme onde um grupo de amigos tenta, por brincadeira, jogar o famoso "Jogo do Copo", mas ao brincar libertam um espírito maligno, de nome Djin. "Jogo de Espíritos" é bastante bom: ****/*****
Leslie Small traz-nos uma película sobre ratos onde Isaiah Washington encarna um pobre mendigo que ajuda um rato e cria laços afectivos com este. ***/*****
Paul Walker e Steve Zhan decidem armar-se em crianças e metem-se numa grande alhada, falam com um desconhecido camionista através de um rádio e este agora persegue-os incessantemente, de John Dahl com Leelee Sobieski a completar o elenco, "Não Brinques Com Estranhos" ****/*****. As obras de culto do ano, revelam-se através da televisão, chega-nos, então a trilogia "Estranhas Frequências", acontecimentos bizarros na vida de uma série de personagens. 1º: ****/*****; 2º e 3º: ***/*****.
Mas o verdadeiro sucesso comercial do género em 2001 foi "A Verdadeira História de Jack, o Estripador", com Johnny Depp dos irmãos Allen & Albert Hughes. O filme arrecadou uma boa posição no box-office que manteve ao longo de uma semana. *****/*****. O indie "Jeepers Creepers", de Victor Salva, produzido por Francis Ford Coppola, conseguiu uma crítica razoável, quando Jonathan Breck interpreta um cómico devorador de crianças. *****/*****. O cinema francês tenta a sua sorte com aquilo que eu chamo "um fracasso mesmo fracassado", com o thriller "Vidocq" com Gerard Depardieu. **/*****.

2002: Vírus e cassetes diabólicas.

2002 é um ano cheio de energia para o cinema de horror, um pouco para o lado positivo do que propriamente para o negativo. Assistimos ao indie "A Cabana do Medo" com James DeBello, um filme de Eli Roth, sobre um vírus carnívoro que corrói a carne humana. O filme é uma boa sátira, considero um bom filme de culto. ****/*****
No entanto, David Twohy, realizador de "Crónicas de Riddick", chega-nos com um thriller subaquático com um elenco em ascensão: Olivia Williams, Bruce Greenwood e Matthew Davis. Sobre o pânico que é ficar fechado num submarino. Um thriller claustrofóbico com erros bastante graves na história: */*****. Podemos assistir também à sequela da obra de culto "Cubo" em "Cubo 2: Hypercubo", onde segue o mesmo género que o original. ***/*****. Colin Farrell fica aterrorizado em "Cabine Telefónica", um bom thriller de Joel Schumacher (este não é de terror, mas como já estamos perdidos entre thrillers....não é demais referir). ****/*****
2002 marca também o regresso do sanguinário Michael Myers em "Halloween: A Ressurreição" onde podemos ver o rapper Busta Rhymes e Jamie Lee Curtis a contracenarem juntos. Esta já exagerada sequela está a perder cada vez mais o seu fulgor. ***/*****. Christina Ricci, que recentemente estreou "Amaldiçoados" junta-se a Ioan Gruffud, num filme de Brian Gilbert sobre uma reunião fantasmagórica em "Encontros Fatídicos". ***/*****
(A produção televisiva "Abelhas Assassinas", uma merda das boas! */*****). E assim, nos chega o filme de terror mais ansiado do ano, o remake americano de "The Ring: O Aviso", orginal de Hideo Nakata, com Naomi Watts como portagonista. O filme fala da história de Rachel Keller (Watts), uma jornalista que decide investigar uma série de mortes cujos mortos haviam visto todos uma estranha cassete. O filme tem uma história incrível e um argumento estrondoso, tendo em conta, a maravilhosa realização de Gore Verbinski. ****/*****
A produção chinesa "Caçadores de Vampiros" é uma tamanha nulidade no género: */*****.
A televisão continua com alguns indies falhados: "Dr. Jekyll & Mr. Hyde" com John Hannah: **/*****; "Boa" de Phillip J. Roth: ***/***** e "O Pacto" com Robert Mammone: ***/*****).
A dupla Dark Castle volta a atacar, com o péssimo "Barco Fantasma", com uns efeitos visuais maus e uma história medíocre, é um tremendo colapso para a empresa. */*****. Vemos Sandra Bullock num thriller interessante de Barbet Schoeder: "Crimes Calculados", ****/*****. O encerro da trilogia Lecter chega numa direcção de Brett Ratner, onde podemos ver a história de um homem perturbado em "Dragão Vermelho", com um elenco recheado de estrelas: Anthony Hopkins, Edward Norton, Ralph Fiennes, Emily Watson, Harvey Keitel, Mary Louise Parker, Philip Seymour Hoffman e Ellen Burstyn. *****/*****. 2002 é o ano das sequelas, já vimos o final de Hannibal Lecter, o regresso de Michael Myers em "Halloween" e agora vamos ver o regresso de Blade e dos seus amigos vampiros, desta vez com a brilhante realização de Guillermo Del Toro, Blade II, consegue superar o primeiro de Stephen Norrington que se mostrava banal. Mas "Blade II" possui uma arma, há mais presença emocional do personagem Blade, interpretado por Wesley Snipes. *****/*****. Paul W.S. Anderson chega-nos com o arrebatador "Resident Evil" onde Milla Jovovich enfrenta os sangrentos zombies da corporação Umbrella. Um filme de qualidade, recheado de efeitos especiais bem concebidos e ainda um argumento radical. *****/*****. Jodie Foster e a sua filha têm encontro com a "Sala de Pânico" , ***/***** num filme de David Fincher. Mas o verdadeiro sucesso foi "O Último Destino 2", a sequela de culto iniciada por James Wond, continuada por David R. Ellis, mais uma vez viajamos ao mundo das premonições e o resultado é explosivo. *****/*****. M. Night Shyamalan volta com o filme "Sinais", que, na minha opinião é um dos seus piores: **/*****. Um filme que não estava à espera de gostar tanto foi a recriação digital de Aaliyah em "A Raínha dos Malditos", num filme de Michael Rymer. *****/*****. 2002 foi, então o melhor ano para o cinema de terror.

O próximo post será posto amanhã, até lá boa leitura e bom cinema.

"Sahara" de Breck Eisner

2005-09-11T04:22:00.000+01:00

Elenco: Matthew McConaughey, Penelope Cruz, Steve Zhan, Robert Cavanah, Dayna Cussler, Lennie James, Maurice Lee, Delroy Lindo, William H. Macy, Francis Magee, Glynn Turman, Lambert Wilson e Rainn Wilson.

Esta é a história de Dirk Pitt (Matthew McConaughey) o herói criado por Clive Cussler, um aventureiro caçador de tesouros. Na sua jornada até ao Mali em busca de um navio perdido, encontra-se com Eva Rojas (Penelope Cruz), uma enviada da OMS para descobrir as origens de uma estranha epidemia lançada no interior do país. Com a ajuda do seu ajudante Al Giordino (Steve Zhan), Pitt envolve-se numa batalha entre os dois povos militares que dividem o Mali.

"Sahara" consegue aquilo que pretende, entreter e proporcionar momentos agradáveis. Um humor ligeiro, principalmente da autoria de Zhan, cenas de acção bem recheadas de efeitos visuais brilhantes e ainda momentos de algum suspense. No entanto, "Sahara" envolve-se num argumento pouco substancial que agrava bastante o projecto realmente pretendido. A história é banal, bastante assimilada com "O Tesouro" de Jon Turtletaub. No entanto é de notar que o jovem Breck Eisner (filho de Michael Eisner) possui dotes de câmara. "Sahara" possui paisagens lindíssimas e cenas de adrenalina bastante bem filmadas. Com uma fotografia interessante e um trabalho físico respeitavel do actor principal, Matthew McConaughey, o filme "Sahara" consegue ainda mostrar que o género da acção tem os seus bons momentos.

Classificação: ***

O Melhor: Possui cenas espectaculares de acção. Efeitos especiais lindamente geridos. Os dotes de câmara de Eisner são bastante bons. Matthew McConaughey enquadra-se bastante bem no papel. Consegue ser um bom filme de acção.

O Pior: O argumento pouco substancial, que não acompanha o potencial do filme. "Sahara" é uma tentativa falhada para recuperar o género da aventura, que já há bastante tempo não sai da sombra de Indiana Jones.

"A Intérprete" de Sydney Pollack

2005-09-10T13:32:00.000+01:00

Elenco: Nicole Kidman, Sean Penn, Catherine Keener, Jesper Christensen, Yvan Attal, Earl Cameron, George Harris, Michael Wright, John Knox, Adrían Martínez, Hugo Speer, Curtiss Cook, Byron Utley, David Zayas e Tsai Chin.

Sydney Pollack está de volta com um thriller policial sobre uma intérprete (Nicole Kidman) que, por acaso, houve uma conversa sobre um futuro assassínio do president Edmond Zuwanie. Silvia Broome, a dita intérprete resolve relatar à polícia o que ouviu e, a partir daí começa a ser perseguida por dois homens. Com um desenrolar de história espectacular, "A Intérprete" é um policial bem sucedido, com muita intriga, mistério e, acima de tudo, torna-se numa história de amizade.

Os actores consagrados pela academia, tendo em conta o trio principal, Nicole Kidman (Vencedora do Óscar da Academia por "As Horas"), Sean Penn (Vencedor do Óscar da Academia por "Mystic River") e Catherine Keener (Nomeada ao Óscar da Academia por "Queres Ser John Malkovich?") desfrutam de bons papéis.

Com um argumento interessante e fabuloso, "A Intérprete" é um bom regresso de Sydney Pollack ao cinema. No entanto, nem sempre é demais afirmar que Pollack é um dos melhores cineastas da História (lembrem-se...é só a minha opinião).

Vejam este "A Intérprete" e assistam a um bom thriller policial, onde podemos ver Nicole Kidman, mais uma vez com uma grande interpretação, Sean Penn, soberbo como sempre e ainda Catherine Keener, actriz que, para mim já deveria ter ganho um Óscar.

Classificação: *****

O Melhor: O trio portagonista. Um bom argumento e um bom desenvolvimento de história. Tendo em conta uma excelente fotografia e banda-sonora (Da autoria de James Newton Howard).

O Pior: O resto do elenco, deveras recente deixa muito a desejar.

Filme de Qualidade

"XXX 2: Estado Radical" de Lee Tamahori

2005-09-07T00:58:00.000+01:00

Elenco: Ice Cube, Samuel L. Jackson, Willem Dafoe, Scott Speedman, Peter Strauss, Xzibit, Michael Roof, Sunny Mabrey, Nona Gaye e Leyna Nguyen.

Uma das sequelas mais apeladas de sempre (ou não) chega ao ecran...mas deixa para trás a sua cara, Vin Diesel, um dos actores mais conceituados do mundo da acção.

O agente Gibbons (Samuel L. Jackson) está à procura de um novo Triple X (Ice Cube) até que descobre um antigo amigo, que se encontra preso. Uma conspiração está a ser accionada na Casa Branca, um candidato à presidência quer matar o Presidente e cabe a XXX de o proteger.

Vin Diesel encarnou o XXX com franqueza e humildade, era mais duro que Cube, tem mais pinta que Cube. A história não é original, falta-lhe o essencial para criar uma boa história. Samuel L. Jackson tem aqui um papel mais presente que na outra película e que talvez tenha sido isso que ajudou o filme...porque, comparado com o outro, este é medíocre...é maçador e os efeitos especiais estão degradantes.

Classificação: **

O Melhor: Samuel L. Jackson & Willem Dafoe (novamente no papel de mau da fita). As boas explosões e perseguições automóveis.

O Pior: A história é medíocre e os efeitos especiais estão mal geridos. O argumento é pouco rico. Ice Cube não é o melhor portagonista, acaba por degradar a reputação do destemido XXX.

"O Maquinista" de Brad Anderson

2005-09-06T12:49:00.000+01:00

Elenco: Christian Bale, Jennifer Jason Leigh, Aitana Sánchez Gijón, John Sharian, Michael Ironside, Larry Gilliard Jr., Robert Long, Colin Stinton e Craig Stevenson.

Esta é a história de Trevor Reznik (Christian Bale), um operário de uma casa de máquinas que vê a sua vida dar uma reviravolta. Trevor é um homem perturbado, não dorme há mais de um ano e as insónias acompanham-o. Tem o problema da anorexia, o que não ajuda.
Rezink começa a ser atormentado por um homem (Michael Ironside) misterioso e com mau aspecto, Reznik vai descobrindo que este homem tem uma mensagem para ele...

É estranho ver Christian Bale com falta de peso, torna-se até mesmo chocante. Este filme tem um argumento interessante e um bom elenco, nomeadamente Aitana Sánchez Gijón. "O Maquinista" é uma película intrigante e bastante complexa que nos leva a perceber que nunca podemos fugir à verdade.

Classificação: ***

O Melhor: Bale, Aitana Sánchez Gijón e Jennifer Jason Leigh. Um argumento obscuro que faz o filme parecer sinistro.

O Pior: O desenrolar da história torna-se maçador...não temos praticamente a noção do que está a acontecer, perdemo-nos no mistério que se torna ainda mais confuso...existem coisas muito pouco ligadas no filme.

"A Queda: Hitler e o Fim do Terceiro Reich" de Oliver Hirschbiegel

2005-09-02T17:00:00.000+01:00

Elenco: Bruno Ganz, Alexandra Maria Lara, Corinna Harfouch, Ulrich Matthes, Juliane Köhler, Heino Ferch, Christian Berkel, Matthias Habich, Thomas Kretschmann e Ulrich Noethen.

Chega-nos mais um biográfico do ditador Hitler, desta vez pelos olhos de um alemão de nome Oliver Hirschbiegel. O filme explora a sensibilidade do grande tirano, procurando assim um lado sensível do grande Hitler. Bruno Ganz encara Hitler como um homem louco, um homem perdido e obcecado com a guerra. "A Queda" transpões pormenorizadamente a última parte do reinado de Hitler, bem como transpõe uma melhor imagem do grande ditador, se Hitler fosse vivo gostaria de ver como a sua pessoa consegue ter sentimentos. Um filme que mostra que toda a gente tem o seu lado humano e que o poder, a fama e o dinheiro muitas vezes influenciam a personalidade das pessoas. O filme foi baseado em vários livros, uma pesquisa aprofundada de Hirschbiegel. "A Queda" é um filme dramático interessante mas os efeitos especiais, tipicamente alemães não suportam.

Classificação: ****

O Melhor: Bruno Ganz na pele de Hitler. É um filme humano, com um bom argumento e boa fotografia. Um filme composto por pequenos pormenores interessantes. Explora a sensibilidade de Hitler, sem exgerar.

O Pior: Os efeitos especiais acabam por distorcer um pouco a guerra.

P.S. - Durante os próximos 3 dias o blog não será actualizado, devido a curtas férias...Até lá, bom cinema, e abraços aos cinéfilos.

"Maria Cheia de Graça" de Joshua Marston

2005-09-02T02:07:00.000+01:00

Elenco: Catalina Sandino Moreno, Yenny Paola Vega, Virginia Ariza, Johanna Andrea Mora, Wilson Guerrero,Jhon Alex Toro, Guilied Lopez, Patricia Rae, Orlando Tobon, Fernando Velasquez, Jaime Osorio Gómez e Maria Consuelo Pérez.

Maria Alvarez (Catalina Sandino Moreno) é uma rapariga simples que vive uma vida vulgar na Colômbia. Trabalha num armazém de flores de forma a ganhar dinheiro para sustentar a sua família. No entanto, perde esse emprego...e decide procurar em Bogotá (cidade columbiana). Franklin (Jhon Alex Toro) aconselha-a a vender droga...e a partir daí Maria viaja até Nova Iorque....

A mestria de Joshua Marston:

Como é possível um jovem tão desconhecido realizar obra de tão grande valor como este "Maria Cheia de Graça"? O filme é brilhante, genial, poderoso...é comovente e forte. A novata Catalina Sandino Moreno já prova, com muito pouca experiência, o potencial que tem; é uma actriz carismática, muito bem adaptada a papéis dramáticos, e isto se pode deduzir através de um único filme. O Óscar era bem merecido...

Com uma brilhante fotografia, um argumento belo e intrigante, uma história triste mas rica..."Maria Cheia de Graça" é assim uma película magnífica.

Classificação: *****

O Melhor: Catalina Sandino Moreno. O argumento brilhante, a fotografia e todo o visual dramático do filme.

O Pior: Nada a referir.

"Carandiru" de Hector Babenco

2005-09-01T01:49:00.000+01:00

Brutal, lascivo, violento, sangrento, impetuoso, cruel, duro, frio....estes são os adjectivos que melhor caracterizam o ambiente da prisão mais sobrelotada de Carandiru, a província de São Paulo - Brasil. A prisão tem capacidade para 4.000 presos, no entanto alberga 7.000.

Esta é a história de um massacre real, ocorrido no Brasil...o olhar de um médico que pretende lançar uma campanha contra a Sida na penitenciária, mas que consegue ir mais além, conquistando assim, a simpatia e confiança dos reclusos. Conhecemos, assim, muitas das histórias dos reclusos mais bem sucedidos da prisão: ladrões, assassinos, traficantes, etc...todos eles têm uma história a contar.
O filme mostra a precariedade das instalações da prisão, recentemente demolida. Hector Babenco filma, com precisão e genica, o cruel e sangrento massacre de um ponto de vista humano. O filme é bastante forte, é tocante, intenso, violento...

Classificação: *****

O Melhor: A excelente fotografia. Rodrigo Santoro no papel de Lady. É um filme poderoso, intenso e violento.

O Pior: Nada de mais.

Elenco: Rodrigo Santoro, Luiz Carlos Vasconcelos, Milton Gonçalves, Ivan de Almeida, Ailton Graça, Maria Luisa Mendonça, Aida Leiner, Rita Cadillac, Gero Camilo, Lázaro Ramos, Caio Blat e Wagner Moura.

Filme de Qualidade

"Birth: O Mistério" de Jonathan Glazer

2005-08-31T03:57:00.000+01:00

Elenco: Nicole Kidman, Cameron Bright, Danny Huston, Lauren Bacall, Alison Elliott, Arliss Howard, Anne Heche, Peter Stormare, Ted Levine, Cara Seymour e Novella Nelson.

Anna (Nicole Kidman) acaba de perder o seu marido Sean...segue uma vida solitária e volta a ficar noiva de Joseph (Danny Huston). No entanto começa a ser incomodada por um rapaz de 10 anos que diz ser o seu falecido marido (Cameron Bright) e tenta impedi-la de casar.

Nicole Kidman já nos provou ser uma das melhores actrizes da actualidade, o seu papel no filme é intenso e, de certo, um dos melhores papéis da sua carreira. O elenco do filme mostra-se assombroso: uma Lauren Bacall aterradoramente fria, um jovem Cameron Bright atormentado (o que não é novidade quando interpretou o jovem Adam em Godsend: O Enviado), um Danny Huston violento e uma Anne Heche misteriosa. O argumento do filme, por mais interessante que possa parecer no início, prova ser maçador e mais para o final torna-se ridículo. "Birth: O Mistério" é uma tentativa falhada de misturar o thriller e o drama, é um filme que roça o absurdo, principalmente quando o espectador fica mentalizado que o miúdo é realmente a reencarnação do seu falecido marido. É um atentado à pedofilía (a cena da banheira). Com diálogos inteligentes, mas argumento fútil e ridículo, "Birth" é um fracasso...

Classificação: **

O Melhor: Kidman, Bright & Anne Heche.

O Pior: O argumento que provoca o fraco desenvolvimento da história. Roça o ridículo.

Robert Rodriguez: Do cúmulo à perfeição

2005-08-29T23:22:00.000+01:00

Robert Rodriguez é um realizador muito controverso....tanto a nível de insultos como de aplausos ou de elogios.

Robert Rodriguez começou com uma obra de culto, "El Mariachi", a história de um Mariachi que é dado como criminoso sei nunca ter cometido um único crime...Carlos Gallardo interpreta o desesperado Mariachi. A estreia de Rodriguez no cinema foi acalorada com boas críticas e venceu prémios no Festival de Sundance e Independent Spirit Awards. (El Mariachi: **/*****)

Descobriu que tinha uma carreira promissora, mas mesmo assim, dedicou-se à produção televisiva, realizando um filme dramático com a actriz, que viria mais tarde a ser a sua fetish, a bela mexicana Salma Hayek. A película entitula-se "Roadracers", isto em 1994.

O sucesso de crítica de "El Mariachi" fez com que Robert Rodriguez planeasse uma sequela, desta feita, em 1995 "Desperado", mas Carlos Gallardo estava fora das suas opções e optou por Antonio Banderas. O elenco só ficaria completo com a presença da actriz Salma Hayek, o contrato estava garantido. "Desperado" foi já um blockbuster de Verão, mas a crítica não foi a seu favor, o regresso do Mariachi foi mal visto. Mas o que os críticos não esperavam, é que Rodriguez ainda ia dar um ultimato ao personagem Mariachi, realizando assim uma terceira parte. (Desperado: ***/*****)

No entanto, o projecto foi adiado. No mesmo ano, após o sucesso de bilheteira de "Desperado", Rodriguez investe numa produção cómica denominada "Four Rooms", um filme sobre as histórias do Ano Novo de quatro casais. A dupla Banderas/Hayek está de volta. Mas Rodriguez não o realiza sozinho. No elenco ainda temos: Lili Taylor, Valeria Golino, Madonna e Alicia Witt. Madonna foi nomeada para os Razzie Awards. O filme foi um fracasso.

Após o fracasso de crítica de "Desperado" e o fracasso financeiro de "Four Rooms", Rodriguez tenta a sua sorte num novo género cinematográfico: o terror. Junta-se a Quentin Tarantino e assina uma película sobre vampiros, "Aberto Até de Madrugada". O filme foi razoável, tanto a nível de crítica, como no box-office. Rodriguez fora bem sucedido, mas o seu sucesso financeiro estava para vir.

O cinema de terror abrira a Rodriguez novos horizontes para explorar os mais diversos géneros, desta vez uma mistura de horror, comédia e ficção científica, num filme de nome "Mistério na Faculdade". O elenco, jovem mas experiente, incluindo o nosso querido (ou não) Frodo, Elijah Wood, prolonga-se: Jordana Brewster, Clea DuVall, Laura Harris, Josh Hartnett, Shawn Hatosy, Salma Hayek, Famke Janssen, Christopher McDonald, Bebe Neuwirth, Usher, Robert Patrick e Jon Stewart. O filme foi bem sucedido, teve uma crítica razoável...Mas mesmo assim, não foi o seu maior sucesso de bilheteira.

O sucesso chega em 2001 com o lançamento de um filme infantil de nome Spy Kids, a história de miúdos espiões, que faz as delícias dos mais novos. Spy Kids foi um bom blockbuster de Verão...no entanto a crítica detestou-o...a má gestão dos efeitos visuais e fraca potência da história provocaram um remoínho de classificações negativas (incluindo a minha...*/*****).

Mas o reinado de Spy Kids ainda não havia terminado, o sucesso foi de tal modo grotesco, que decidiu tornar aquilo que seria um simples filme de espiões, numa trilogia. No ano seguinte surge-nos, então, a segunda parte da saga: A Ilha dos Sonhos Perdidos mas, ao contrário do previsto, este segundo volume foi um fiasco. Mas Rodriguez prosseguiu...

2003 marca então o final das suas trilogias começadas, a do justiceiro Mariachi e dos espiões juvenis. O encerro da trilogia Mariachi intitula-se "Era Uma Vez no México" e deixou a mesma imagem do nosso Banderas em "Desperado", portanto não foi uma originalidade, mas conservou bem a imagem do justiceiro (Era Uma Vez no México: ****/*****) enquanto que Spy Kids 3 foi um fiasco colossal, intitulado "Spy Kids 3-D: Finalmente esta Merda Acabou" (*/*****)...ok...tava a brincar....Rodriguez põe aqui um ponto final nos filmes que lhe deram fama e dinheiro.

A sua obra-prima chegria 2 anos mais tarde, quando decide adaptar a mais famosa banda-desenhada de Frank Miller, "Sin City: A Cidade do Pecado". O filme foi considerado de culto, tem um visual rigoroso e interessante foi filmado a preto e branco para ser o mais fiel possível à banda-desenhada. Teve uma crítica impecável, em geral, e manteve-se nas tabelas do box-office durante várias semanas. "Sin City" foi a sua obra máxima até então...(*****/*****).

Rodriguez veio a realizar ainda as aventuras dos penosos Shark Boy e Lava Girl para recordar a merda que fazia com Spy Kids...ainda por estrear em Portugal.

A sequela de Sin City já foi anunciada para 2006.

Como podemos ver Rodriguez é um realizador tanto capaz de criar merda, como bom cinema.

"Hitch: A Cura Para o Homem Comum" de Andy Tennant

2005-08-29T20:09:00.000+01:00

Bem...Will Smith encontrou o seu talento no mundo da comédia, mas e se eu vos dissesse que prefiro os seus papéis nos filmes de acção!

Fora que Will Smith é um actor bastante talentoso...e a sua personagem em "Hitch" está longe de ser má...mas Will Smith tem um potencial mais acentuado no mundo da acção.

Bem... Hitch é um conselheiro amoroso muito bem sucedido...e bastante profissional. Aceita ajudar Albert Brennaman (Kevin James) a conseguir o Amor de uma celebridade Allegra Cole (Amber Valletta) ao mesmo tempo que se apaixona por Sara Melas (Eva Mendes) e desenvolve uma relação. O filme relata o Amor de vários pontos de vista.

Classificação: ****

O Melhor: o look de Will Smith na personagem Hitch. Kevin James e uma excelente interpretação de Eva Mendes. Produz momentos de grande entretenimento.

O Pior: acaba por não ser um filme muito original. Tem alguns precalços argumentativos.

Elenco: Will Smith, Eva Mendes, Kevin James, Amber Valletta, Julie Ann Emery, Robinne Lee, Adam Arkin, Michael Rapaport, Jeffrey Donovan, Kevin Sussman, Matt Malloy, Nathan Lee Graham, Rain Phoenix.

"Charlie e a Fábrica de Chocolate" de Tim Burton

2005-08-29T02:04:00.000+01:00

Elenco: Johnny Depp, Freddie Highmore, David Kelly, Helena Bonham Carter, Noah Taylor, Missi Pyle, James Fox, Deep Roy, Christopher Lee, Adam Godley, Franziska Troegner, Annasophie Robb, Julia Winter, Jordan Fry, Philip Wiegratz, Blair Dunlop, Liz Smith, Eileen Essell e David Morris.

O mundo mágico de Burton...mais uma vez...

Depois da obra-prima "O Grande Peixe", Tim Burton regressa com o seu mundo original de fantasia e cor.

Charlie (Freddie Highmore) é um rapaz simples e pobre (não...miserável)...vive com os pais e avós (maternos e paternos) - respectivos Helena Bonham Carter, mãe e Noah Taylor, Pai; David Kelly e David Morris são os avôs, Liz Smith e Eileen Essell as avós. Charlie ouve atentamente as histórias do seu avô Joe (David Kelly) sobre a famosa fábrica de chocolate e do seu dono, Willy Wonka (Johnny Depp), uma vez que este fora trabalhador da mesma fábrica.
No entanto, sem nenhuma razão aparente, Wonka decide publicar um aviso que permite a entrada de 5 crianças na sua fábrica...no entanto, para merecerem a entrada, têm que descobrir 1 dos 5 bilhetes dourados que se encontram nas barras de chocolate.
Charlie consegue o último que lhe permite a entrada num mundo "deliciosamente" desconhecido...Acompanhado pelo seu avô Joe, Charlie segue com mais quatro miúdos e respectivos pais.

Durante duas horas podemos deliciar-nos com o chocolate e com as goluseimas abundantes...mas também pudemos disfrutar de mais uma bela história de amizade e ternura. Burton é o cineasta mais inovador de sempre (isto...na minha opinião).

É mais uma obra-prima do mundo fantástico. Atenção às distinções entre as várias personagens, destacando o mundo luxuoso de Willy Wonka com o mundo humilde, pobre e simples de Charlie.

Classificação: *****
O Melhor: É uma obra-prima.
O Pior: Nem toda a gente gostar de Burton e do cinema de fantasia.

"O Despertar da Mente" de Michel Gondry

2005-08-27T00:41:00.000+01:00

Elenco: Jim Carrey, Kate Winslet, Mark Ruffalo, Elijah Wood, Jane Adams, David Cross, Kirsten Dunst, Tom Wilkinson, Deirdre O'Connell, Thomas Jay Ryan.

Jim Carrey é um homem vulgar, com uma vida normal, até que, por coincidencia se cruza com Clementine (Kate Winslet) uma mulher muito simpática. No entanto, de um momento para o outro, Clementine decide apagar as memórias da relação com Joel (Carrey)...Joel fica de rastos e também decide tentar apagar as memórias que tem de Clementine...mas durante a operação, dentro da sua mente, Joel descobre que está completamente apaixonado por Clementine e tenta a todo o custo não deixar que as memórias se apaguem...mas Joel nada pode fazer no seu subconsciente...

A mente humana continua a ser um universo por descobrir. Quem melhor que Charlie Kaufman para o argumento e o realizador Michel Gondry para transpôr esta obra de Comédia Científica bem encabeçada por Jim Carrey.

Aqui vemos personagens de todo o tipo, um excêntrico Mark Ruffalo, um Elijah Wood com muito pouco carácter, um Tom Wilkinson discreto e uma Kirsten Dunst "pedradamente" sentimental.

É um filme, não muito atractivo ao início mas que, quem o compreender, o vai achar magnífico.

Classificação: *****

O Melhor: É uma obra fascinante, que explora um dos temas que menos conhecemos, a mente humana. É uma obra amorosa e divertisa, uma obra-prima espectacular.

O Pior: É preciso vê-lo com atenção para o perceber...quem gostar de filmes pensativos, aqui o têm.

"O Amor Acontece" de Richard Curtis

2005-08-26T00:07:00.000+01:00

Elenco: Hugh Grant, Alan Rickman, Emma Thompson, Rowan Atkinson, Colin Firth, Lúcia Moniz, Rodrigo Santoro, Billy Bob Thornton, Keira Knightley, Chiwetel Ejiofor, Liam Neeson, Laura Linney, Bill Nighy, Gregor Fisher, Martine McCutcheon, Andrew Lincoln, Martin Freeman, Heike Makatsch, Thomas Sangster, Joanna Page, Olivia Olson, Scott Walker, Denise Richards, Elisha Cuthbert, January Jones, Kris Marshall, Claudia Schiffer, Sienna Guillory, William Wadham, Ivana Milicevic, Billy Campbell, Shannon Elizabeth, Lulu Popplewell, Adam Godley, Patrick Delaney, Hélder Costa e Carla Vasconcelos.

O amor vivido por uma série de personagens na época natalícia.

Um cantor, de nome Billy Mack (Bill Nighy) oprime bastante o seu agente (Gregor Fisher) até que finalmente entende que este esteve sempre do seu lado.

Jamie (Colin Firth) termina uma relação e vai morar para uma casa no campo e apaixona-se pela empregada Aurélia (Lúcia Moniz).

Karen (Emma Thompson) é casada com Harry (Alan Rickman), têm dois filhos (William Wadham e Lulu Popplewell)...Daniel é dono de uma grande empresa, no entanto, sente-se seduzido por Mia (Heike Makatsch), sua respectiva secretária.

Colin Frissell (Kris Marshall) descobre que as miúdas inglesas não querem nada com ele e tenta a sua sorte na América onde é bem sucedido com quatro lindíssimas americanas (Elisha Cuthbert, January Jones, Ivana Milicevic e Shannon Elizabeth).

John (Martin Freeman) e Judy (Joanna Page) são dois actores pornográficos que, durante as sessões de sexo, conhecem-se e começam a apaixonar-se.

Peter (Chiwetel Ejiofor) e Juliet (Keira Knightley) casam-se. No entanto Juliet descobre que o melhor amigo do seu actual esposo está apaixonado por ela (Andrew Lincoln).

O Primeiro-Ministro inglês descobre que está apaixonado por uma rebelde secretária (Martine McCutcheon).

Sarah (Laura Linney) é uma rapariga atormentada pelo irmão (Michael Fitzgerald) deficiente mental e ama tresloucadamente Karl (Rodrigo Santoro), seu colega de trabalho.

Sam (Thomas Sangster) acaba recentemente de perder a mãe, o seu padrasto Daniel (Liam Neeson) ajuda-o a conseguir o amor da sua vida, a jovam Joanna Anderson (Olivia Olson).

Estas são as histórias deste filme, com um elenco de qualidade. É um filme marcante...os namorados, primos e casados podem deliciar-se com esta comédia romântica que mostra, finalmente, aquilo que o amor é capaz de fazer...as barreiras de um ser humano em fracção de um sentimento que ultrapassa tudo...

Classificação: *****

O Melhor: É um filme lindo. Componente dramática interessante e a comédia é bem gerada, tirando que não é forçada. Um elenco de luxo liderado por Liam Neeson. Uma banda-sonora de Craig Armstrong bem aplicada. É um filme com poucas incorrecções...

O Pior: É preciso vê-lo acompanhado...mas isso nem é negativo =)

"Freddy vs. Jason" de Ronny Yu

2005-08-25T17:20:00.000+01:00

Elenco: Robert Englund, Ken Kirzinger, Monica Keena, Jason Ritter, Kelly Rowland, Chris Marquette, Brendan Fletcher, Katharine Isabelle, Lochlyn Munro, Zack Ward, Jacqueline Stewart, Kyle Labine, Tom Butler, David Kopp, Paula Shaw e Jesse Hutch.

Freddy is Back!

Freddy Kruger (Robert Englund) está de volta, mas sem poder suficiente para lançar o seu terror. Então desenterra Jason Verhooes (Ken Kirzinger), o gajo de facalhão enorme que morrera afogado, de forma a que este vá matando enquanto Freddy recupera poder, também por astúcia, pois a polícia já soubera do caso Kruger e este, matreiro, usa Jason para ilibar um pouco a sua figura. No entanto, Jason descontrola-se e começa a matar tudo o que lhe surge à frente, deixando Kruger sem nada. A partir daí, o Mal ganha a forma de batalha.

É bom ver que Freddy Kruger está de volta, sempre com a mesma ironia, sempre com o mesmo "charme" astucioso de assassino. Temos aqui um "Alien vs. Predador" indirecto, visto que em ambas a situações, está presente a noção de batalha apocalíptica, já que qualquer um que ganhe, nós perdemos.

O elenco está em destaque, jovem e "fresh". Kelly Rowland, a nossa querida Destiny's Child (ao menos é melhor a actuar que Beyoncé) tem um papel interessante.

Classificação: ***

O Melhor: Saber que Freddy Kruger está de volta. Mais terrífico que nunca. A relação Freddy-Jason está bem explorada, visto que Kruger consegue controlar, com mestria, os sonhos de qualquer um, inclusivé Jason.

O Pior: O filme não garante nenhum susto. Efeitos visuais penosos (refiro-me à criatura que supostamente era Kruger) e falhas argumentativas que tiram o fulgor do filme.

Antecipação: "North Country" de Niki Caro

2005-08-25T11:29:00.000+01:00

Na década de 70, Josie Aimes (Charlize Theron) deixa o seu marido e regressa à sua terra natal, onde começa a trabalhar numa mina de ferro. Aimes e as suas colegas de trabalho são martirizadas pelos elementos masculinos que com elas trabalham, os proprietários nada fazem para resolver a situação. Josie decide então fazer uma manifestação contra eles. É baseado numa história verídica, do primeiro caso bem sucedido de assédio sexual.

Elenco: Charlize Theron, Frances McDormand, Jeremy Renner, Woody Harrelson, Sean Bean, Michelle Monaghan, Richard Jenkins, Sissy Spacek, Amber Heard, Brad William Henke, Chloe Russell.

Niki Caro traz-nos, então, a vida de Josie Aimes, uma mulher que lutou para ser ouvida. O filme chega-nos, ou no final deste ano, ou no início de 2006. Já se especula o óscar a Theron. Com uma fotografia de Chris Menges (galardoado pelos filmes: "A Missão" e "Silêncio dos Inocentes").

É o regresso da realizadora de "A Domadora de Baleias" filme que deu a nomeação à estreante Keisha Castle Hughes aos Óscares da Academia.

Ainda não se sabe muito sobre o filme...aquilo que consegui arranjar foram uma foto de Theron numa reunião e o actual poster.

"O Clube do Imperador" de Michael Hoffman

2005-08-25T02:36:00.000+01:00

O sucesso de uma vida nunca é determinado por um simples falhanço.

Elenco: Kevin Kline, Emile Hirsch, Embeth Davidtz, Rob Morrow, Edward Herrman, Harris Yulin, Paul Dano, Rishi Mehta, Jesse Eisenberg, Gabe Millman, Chris Morales, Luca Begini, Roger Rees, Matthew Douglas, Joel Gretsch, Steven Culp, Rahul Khanna, Patrick Dempsey, Jase Blankfort.

Um professor de um colégio interno para rapazes (Kevin Kline) conhece um aluno que é muito diferente dos seus outros, é rebelde, mal-educado, transborda de "reguilice" (Emile Hirsch). As normas do colégio exigem disciplina, coisa que Sedgewick Bell (Hirsch) não sabe cumprir, o dever de Hundert (Kline) é educá-lo...fazê-lo empenhar no estudo e aplicar-se na matéria. Depois de um desenrolar fugaz da história vamos ter uma noção do atribulado rapaz, algo para o torto.

Maravilhoso este drama de Michael Hoffman baseado no romance de Ethan Canin. Atenção à banda-sonora da autoria de James Newton Howard, com destaque às performances dos jovens: Emile Hirsch, Jesse Eisenberg e um interessante Paul Dano. É um filme poderoso onde, pela primeira vez, concluí que Kevin Kline é sem dúvida um actor que tem muito carisma e merece grande parte dos aplausos do filme.

As personagens estão excelentes, um argumento fabuloso, uma história de encantar, uma relação nunca antes vista: Professores e alunos a ser explorada ao máximo. Um filme a não perder mesmo.

Classificação: *****

O Melhor: Toda a componente histórica do filme. Kevin Kline e os jovens actores. Um argumento fabuloso e a banda-sonora de James Newton Howard.

O Pior: Foi muito esquecido em Portugal. O espectador pode não se interessar pelo filme ao início mas espere e verá uma excelente história.

"Uma Casa na Bruma" de Vadim Perelman

2005-08-23T17:52:00.000+01:00

Elenco: Jennifer Connelly, Ben Kingsley, Ron Eldard, Frances Fisher, Kim Dickens, Shohreh Aghdashloo, Jonathan Ahdout, Navi Rawat e Carlos Gómez.

Uma Casa "Diabólica"

Este filme, sobre uma possessão obsessiva de uma casa, torna-se num fenómeno dramático intenso e explosivo.

A intérprete, em destaque, é Jennifer Connelly que interpreta Kathy, uma empregada-de-mesa que vive numa casa que não pode pagar mais. No entanto esta personagem debate-se com o problema de a sua casa ser leiloada, sem o seu conhecimento. A casa é comprada por Massoud Behrani (Ben Kingsley), um ex-coronel árabe que pretende viver saudavelmente, na casa, com a sua humilde família. A personagem de Connelly tenta impedir a todo o custo que a sua casa seja habitada por Behrani e sua respectiva família.

Vadim Perelman, um senhor não muito conhecido, transpôs, numa ideia em geral, o livro pormenorizado de Andre Dubus III.

O filme acaba por ser bem encarado, um drama interessante e um thriller fascinante. Jennifer Connelly, Ben Kingsley e Shohreh Aghdashloo têm aqui os seus melhores papéis.

Classificação: ****

O Melhor: Os intensos personagens. O bom argumento e uma boa locomoção da história.

O Pior: Acaba por ser melancólico. A melancolia do filme é bastante fluente durante a primeira hora, no entanto, o desenrolar da segunda parte é muito interessante e a história torna-se incrivelmente intrigante.

"O Amigo Oculto" de John Polson

2005-08-23T13:50:00.000+01:00

Elenco: Robert De Niro, Dakota Fanning, Famke Janssen, Elisabeth Shue, Amy Irving, Dylan Baker, Melissa Leo, Robert John Burke, David Chandler e Molly Grant Kollins.

Charlie...come out, come out...wherever you are?

Bem....antes de anunciar o filme, devo dizer que Hide and Seek tem um dos melhores trailers de 2005...

Agora, o filme: Hide and Seek conta a história do psicólogo David Callaway (interpretado marilhosamente por Robert De Niro) e da sua filha Emily (a estrela do filme, a jovem e assombrosa Dakota Fanning) que se mudam para o campo de forma a conseguirem uma vida melhor depois do "suicídio" da respectiva esposa/mãe. No início do filme, apercebemo-nos que a família em questão é bastante feliz, e a relação mãe-filha é muito forte...mas com a morte da mesma, Emily isola-se de tudo o que a rodeia, enquanto o seu pai tenta a todo o custo ajudá-la a superar esse problema. Até que o pai se envolve amigavelmente com uma mulher (Elisabeth Shue), de forma a que a sua filha consiga amigos. Mas Emily desenvolve uma estranha amizade com um amigo imaginário, denominado Charlie, que começa a controlar as suas acções.

O filme não é muito assustador e não garante sustos fáceis...o filme assusta sim no estrondoso argumento e nas interpretações ao mais alto nível. Um filme a não perder.

Classificação: *****

O Melhor: Todo o argumento e interpretações fabulosas.

O Pior: Nada de mais.

"A Ilha" de Michael Bay

2005-08-22T23:55:00.000+01:00

Elenco: Ewan McGregor, Scarlett Johansson, Djimon Hounsou, Sean Bean, Steve Buscemi, Michael Clarke Duncan, Ethan Phillips, Jamie McBride, Max Baker, Don Michael Paul, Mark Christopher Lawrence, Tom Everett e Kim Coates.

Um mundo paralelo entre a realidade e a ficção.

"A Ilha" foi um tema polémico...o tema da clonagem foi a base desta película de acção.

Lincoln Six Echo (Ewan McGregor) vive num compartimento fechado, com outras pessoas. Desconhece completamente o mundo que o rodeia. Todas as pessoas que, com ele vivem, desconhecem igualmente o mundo que o rodeia, tendo apenas uma ambição na vida, serem premiados numa lotaria que os levará para uma ilha paradisíaca, um local despovoado e o único que pode ser habitável. Até que a se apercebe da realidade e impede, acima de tudo que a sua amiga Jordan Two Delta (Scarlett Johansson) vá parar à falsa ilha.

Michael Bay, realizador de potências como "Armageddon" ou "Pearl Harbor", mostrou mais uma vez o seu talento para com esse género de cinema. Os actores foram muito bem seleccionados, as duas personagens principais estão muito bem caracterizadas. O tema é espectacularmente bem explorado, uma vez que o argumento assim o permitiu.

Classificação: *****

O Melhor: Tudo, desde as sequências de acção até ao desenrolar dramático-afectivo da história.

O Pior: A crítica não apreciar e simplesmente elogiar o trabalho de Bay.

"Closer: Perto Demais" de Mike Nichols

2005-08-22T02:07:00.000+01:00

Elenco: Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman, Clive Owen, Colin Stinton e Nick Hobbs.

Nunca havia sido explorada a intensidade de um drama, até que o senhor Patrick Marber, decide escrever uma peça teatral onde resolve misturar dois casais, completmante distintos.

Anna (Julia Roberts) é uma fotógrafa profissional que fotografa Dan (Jude Law), um homem que recentemente adquirira uma relação com Alice (Natalie Portman). Enquanto Dan e Alice namoram, Dan começa a ter relações com Anna e divulga o seu nome num chat sexual. O que Dan não se apercebe é que Anna virá, mais tarde a relacionar-se com um médico (Clive Owen) enganado por ele.

Finalmente chega um filme perfeito. "Closer" é um filme adulto, com linguagem obscena e poderoso. É uma história possível e tem traços de genialidade.

O elenco, de pequeníssima qualidade, é composto por um "Quarteto Fantástico": Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman e Clive Owen que não podiam ter sido mais perfeitos nas respectivas actuações.

"Closer" é obsceno, cruel, mundano e ousado. Mas a ousadia exagerada dá ao filme o toque da realidade. Um filme real e inquietante.

Classificação: *****

O Melhor: Todo um filme poderoso, perfeitamente concebido. O elenco e o argumento.

O Pior: Nada a referir.

"O Príncipe & Eu" de Martha Coolidge

2005-08-22T00:01:00.000+01:00

Elenco: Julia Stiles, Luke Mably, Miranda Richardson, James Fox, Ben Miller, Alberta Watson, John Bourgeois, Zachary Knighton, Stephen O'Reilly e Elisabeth Waterston.

Estamos perante uma comédia romântica, com a já experiente no assunto Julia Stiles, a doce menina de toda uma carreira de romances. Stiles encarna Paige Morgan, uma rapariga normal americana que se relaciona com um rapaz que diz ser um bolsista dinamarquês, mas aquilo que ela não sabe é que está perante o Príncipe da Dinamarca.

Temos aqui, então, um verdadeiro conto de fadas tornado realidade. A própria personagem Paige Morgan, não acredita que o está a viver.

Não há nenhum tipo de destaque especial, o jovem Luke Mably está razoável, já para não falar de Stiles que é uma das melhores actrizes do mundo adolescente. Miranda Richardson e James Fox representam os respectivos Rei e Rainha dinamarqueses. "O Príncipe & Eu" é sem dúvida uma das melhores comédias românticas, recentemente criadas. É ternurento e podemos passar um serão agradável.

Não é uma originalidade, mas deixa a lágrima no canto do olho.

Classificação: ***

O Melhor: Julia Stiles. A fácil conversão de toda a história acaba por ir a seu favor. É um filme enriquecedor, mais propriamente para o foro juvenil.

O Pior: Não é uma originalidade completa. O conceito "conto de fadas" já é bastante debatido.

"A Feira das Vaidades" de Mira Nair

2005-08-21T19:20:00.000+01:00

O mais sumptuoso filme de Mira Nair.

A história controversa de Becky Sharp, uma mulher ambiciosa, que tudo quis e tudo teve...mas também tudo perdeu. Durante épocas difíceis, guerras e crise económicas, Becky nunca desistiu, lutando sempre por aquilo que pretendia.

O filme, intitulado "Vanity Fair" foi baseado numa obra de William Makepeace Thackeray, adaptado por Julian Fellowes, "A Feira das Vaidades" cumpriu o seu dever, tornar-se numa obra de culto e dando espaço a realizadores de Bollywood, o prazer de controlar, um pouco, o poder de Hollywood.

Mira Nair transformou o filme de tal modo que, todos os personagens do filme são incrivelmente bem caracterizados, desde a genial Becky Sharp, até ao contraído Bob Hoskins.

Um filme incrível com um guarda-roupa fascinante, da autoria de Beatrix Aruna Pasztor, uma fotografia espectacular de Declan Quinn.

A ambição é explorada então de duas maneiras: a da partitura do filme e das apostas de Hollywood.

Classificação: ****

O Melhor: Reese Witherspoon. O deslumbrante guarda-roupa e fotografia. É um filme ousado, mas que consegue o seu objectivo, dar valor ao provérbio: "Quem tudo quer, tudo perde".

O Pior: A excentricidade de Mira Nair no que toca à refinada presença de Bollywood.
Elenco: Reese Witherspoon, Gabriel Byrne, Angelica Mandy, Ruth Sheen, Lillette Dubey, Romola Garai, Rhys Ifans, Jonathan Rhys Meyers, Bob Hoskins, Geraldine McEwan, Eileen Atkins, James Purefoy e Jim Broadbent.

Setembro: 5ª e última parte.

2005-08-21T16:19:00.000+01:00

O mês encerra em grande!

"Os Irmãos Grimm", o novo filme de Terry Gilliam ("12 Macacos"), um filme de fantasia sobre dois irmãos, encarnados por Matt Damon e Heath Ledger, que dizem ser caçadores de criaturas que possam prejudicar a vida humana. Monica Bellucci encarna a bruxa. Filme de Qualidade

O cinema de desporto está na moda...Danny Cannon, o respectivo realizador, traz David Beckham, Henrik Larsson, Raul Gonzalez, Kieron Dyer, Alan Shearer e outras caras do mundo futebolístico, para um filme sobre sonhos e ambições...com: Stephen Dillane, Kuno Becker, Kieran O'Brien e Frances Barber.

Chega-nos então a película mais ansiada de Guy Ritchie, realizador do original "Snatch: Porcos e Diamantes" que ficara muito mal visto por ter posto a sua esposa, Madonna no seu mais recente filme, "Ondas de Paixão". Chega-nos então, "Revolver", um policial dramático que traz Ray Liotta, Jason Statham e André 3000 (vocalista dos Outkast).

O novo filme de Yan Attal que conta a história de dois típicos casais franceses que têm que lidar com o casamento.

O filme surpresa do ano, nos Estados Unidos, "Virgam aos 40" de Judd Apatow, tem deliciado os americanos com a sua divertida história. Um homem que, aos 40 anos, ainda é virgem. Com: Steve Carell, Catherine Keener, Paul Rudd, Elizabeth Banks, Leslie Mann, Jane Lynch e Kat Dennings.

"Absolon", um falhado filme de Ficção Científica, com Christopher Lambert.

Voltamos ao cinema de horror, desta vez com "Trespassing" com: Estella Warren, Ashley Scott, Clayne Crawford e o ascenção Daniel Gillies.

Por último, a última comédia de Peter Segal, com o seu actor predilecto, Adam Sandler: "Os Quebra-Ossos", um filme com o rapper Nelly.

Setembro: Parte 4

2005-08-21T03:32:00.000+01:00

Dia 22 de Setembro assistimos a:

"Os Três Duques", filme de Jay Chandrasekhar baseado numa série televisiva. Com: Johnny Knoxville, Seann William Scott e Jessica Simpson.

Podemos assistir a um excesso dramático, desta vez de Spike Lee (tendo em conta que "Os Três Duques" é uma comédia exagerada), que traz Anthony Mackie como portagonista. O elenco contém também: Kerry Washington, Ellen Barkin, Monica Bellucci, Jim Brown, Ossie Davis, James Debbouze, Brian Dennehy, Woody Harrelson, Bai Ling, Lonette McKee, Paula Jai Parker, John Turturro e Chiwetel Ejiofor.

Assistimos, pela primeira vez, a um documentário erótico que conta a história de uma mulher que possui o clitóris na garganta. O narrador é Dennis Hopper.

Agora...o horror...desta vez de Neil Marshall, pode contar com criaturas aterradoras, locais sombrios e muitos sustos, The Descent.

A uma comédia musical com Mónica Cervera que é um travesti com um "dote" de 20 centímetros. Começa a criar um sonho de vir a ser transsexual e elabora sonhos musicais.

(Peço desculpa aos que frequentam o blog, mas de momento não foi conseguida nenhuma foto do filme...As minhas sinceras desculpas)

E finalmente, o cinema de acção, "Supercross" de Steve Boyum, com Steve Howey e Mike Vogel.

"O Tesouro" de Jon Turtletaub

2005-08-21T02:22:00.000+01:00

Produzido por Jerry Bruckheimer, "O Tesouro" é um maravilhoso filme de aventura.

Elenco: Nicolas Cage, Diane Kruger, Justin Bartha, Sean Bean, Jon Voight, Christopher Plummer, Harvey Keitel, Mark Pellegrino, Deborah Yates, Annie Parisse, Armando Riesco, Hunter Gomez.

Jon Turtletaub ("Nunca é Tarde") nunca realizara um filme de tão grande orçamento como este "O Tesouro". É um filme intrigante, um remoínho de charadas e enigmas que vão deixar que pensar, com cenários arrepiantes e clássicos.

Benjamin Franklin Gates (Nicolas Cage) recebe, em pequeno, uma pista dada pelo seu avô (Christopher Plummer) de um tesouro grandioso, bastante disputado, outrora, por faraós, tribos orientais e exércitos ingleses. Esta pista leva bem até ao navio Charlotte que, juntamente com a sua equipa descobre outra pista que indica que a Declaração da Independência, o documento mais importante dos E.U.A., possui um mapa oculto no seu verso.

A boa disposição do filme fez com que lucrasse muito nas bilheteiras americanas, tornando-se num surpresa blockbuster de Outono, gerando mais de 164 milhões de dólares para as empresas Bruckheimer.

Classificação: ****

O Melhor: É um filme independente, original e divertido. Faz lembrar as aventuras de Indie Jones e traz Nicky Cage em boa forma.

O Pior: Por muito mais que possamos tentar, nada substitui as aventuras do irónico Indiana Jones, nem mesmo Jerry Bruckheimer, com a sua ambição, chegará a um patamar como Spielberg.

"Tirar Vidas" de D.J. Caruso

2005-08-19T19:48:00.000+01:00

Elenco: Angelina Jolie, Ethan Hawke, Kiefer Sutherland, Gena Rowlands, Olivier Martínez, Tchéky Karyo, Jean Hugues Anglade, Paul Dano, Justin Chatwin, Marie Josée Croze e Shawn Roberts.

Este thriller de um aparentemente normal serial-killer, torna-se numa história de amor e sedução.

A Agente Especial do F.B.I. Illeana Scott (Angelina Jolie) é contratada para investigar o caso de um serial-killer perturbado (qualquer um serial-killer é perturbado...esta noção já não é nova). Este assassino é interrompido numa sessão de morte por James Costa (Ethan Hawke), um negociante de arte, que faz um esboço do rosto do presumível assassino. As pistas levam Illeana até Martin Asher, um rapaz considerado traumatizado e que já não é visto há imenso tempo, sendo dado como morto. Contacta a sua mãe, a respectiva Mrs. Asher (Gena Rowlands) que, a partir do esboço dado pela testemunha não consegue determinar precisamente o rosto do seu filho. A investigação continua até que um suspeito é conseguido (Kiefer Sutherland) mas será realmente este suspeito o autor dos assassínios?

Olivier Martínez ficou inserido no elenco como o Detective Pasquette e podemos ver Jean Hugues Anglade no papel do seu parceiro. Com uma ANgelina Jolie muito sensual e uma Gena Rowlands perturbada, "Tirar Vidas" é um excelente thriller, empolgante e misterioso que vale a pena assitir.

Classificação: ****

O Melhor: O elenco, especialmente Ethan Hawke e Gena Rowlands. Um filme bastante arrojado e interessante.

O Pior: Não é uma maravilha do thriller, é um tema já bastante comum.

"Alien vs. Predador" de Paul W.S. Anderson

2005-08-19T12:18:00.000+01:00

Qual destes vencerá?

Elenco: Sanaa Lathan, Raoul Bova, Lance Henriksen, Ewen Bremner, Colin Salmon, Tommy Flanagan, Sam Troughton e Joseph Rye.

Paul W.S. Anderson, realizador do arrebatador Resident Evil, iniciou um tema interessante, juntar dois dos monstros mais famosos de Hollywood num filme e envolve-los numa batalha apocalíptica que irá determinar o futuro da Terra.
Ok...Alexa Woods (Sanaa Lathan) é uma guia especializada que aceitar guiar uma equipa de investigação numa expedição para a Aantárctida com o objectivo de chegar a uma pirâmida pré-histórica no subsolo. Com isto, Alexa e a equipa, vêm-se metidos no meio de uma batalha entre duas criaturas monstruosas que lutam para demonstrar a sua força.
O filme tem um argumento interessante, é bastante criativo, só o facto de juntar as duas bestas no ecran.

Classificação: ****

O Melhor: A dupla Lathan & Bova. A noção de batalha apocalíptica que o filme oferece.

O Pior: Alguns efeitos especiais e ideias mal geridos.

"Efeito Borboleta" de Eric Bress & J. Mackye Gruber

2005-08-18T20:26:00.000+01:00

Um filme de uma controvérsia impecável...Ashton Kutcher que era impensável ter um papel dramático tão forte consegue ganhar um portagonismo espectacular no filme.

O suspense, o terror, o thriller, a ficção científica estão lindamente geridos....
Os lapsos passado/presente e a alteração do futuro estão impecavelmente bem formulados.

Aparentemente o filme parece ser mau, mas tem um desenrolar de história fantástico, destina-se propriamente ao público adolescente e merece uma visão muito optimista.

Classificação: *****

O Melhor: O espectacular argumento e os flashbacks de memória.

O Pior: A crítica que teve em geral.

Elenco: Ashton Kutcher, Amy Smart, Melora Walters, Elden Henson, William Lee Scott, John Patrick Amedori, Irene Gorovaia, Kevin Schmidt, Jesse James, Logan Lerman, Sarah Widdows, Jake Karse, Cameron Bright, Eric Stoltz, Callum Keith Rennie, Lorena Gale, Ethan Suplee, Jacqueline Stewart e Grant Thompson.

Setembro: Parte 3

2005-08-18T18:44:00.000+01:00

15 de Setembro:

7 estreias: Os Fura-Casamentos; Steath: Ameaça Silenciosa; Os Guardiões da Noite; Um Rio...; Red-Eye; My Date With Drew e Citizen Verdict.

"Os Fura-Casamentos" com Vince Vaughn e Owen Wilson. Uma comédia que podemos contar com Christopher Walken, Rachel McAdams e Isla Fisher para o encerro do elenco. Um filme de David Dobkin.

"Sealth: Ameaça Silenciosa", o novo filme de Rob Cohen, um dos grandes mestres do cinema de acção traz-nos um filme sobre um grupo de veteranos pilotos de aviões das forças armadas que tem como objectivo, trazer um programa de inteligência artificial que pretende iniciar uma nova Guerra Mundial. No elenco temos: Josh Lucas, Jessica Biel, Jamie Foxx, Richard Roxburgh, Joe Morton e Sam Shepard.

Há quem diga que este será o filme surpresa do ano...uma película russa de acção e terror que conta a história de uma batalha entre o mal e o bem nas ruas de Moscovo.

"Um Rio Chamado Tempo, Uma Casa Chamada Terra" é o novo filme de José Carlos de Oliveira, um drama com Anabela Moreira e Jorge Mota como portagonistas, baseado num romance de Mia Couto.

"Red-Eye", um filme de Wes Craven que, após o reconhecido fracasso de "Amaldiçoados" volta a realizar um filme que tem como base o terror psicológico, desta vez com Cillian Murphy e Rachel McAdams. Uma jovem mulher é raptada por um estranho num vôo de rotina e é ameaçada. O filme tem boas críticas na América.

"My Date With Drew", um documentário de Brian Herzlinger e Jon Gunn. Sobre um simples encontro com a celebridade Drew Barrymore.

Por último o indie "Citizen Verdict", um filme de Philippe Martínez com Armand Assante, Jerry Springer e Roy Scheider.

"Mulheres a Sério" de Patricia Cardoso

2005-08-18T18:31:00.000+01:00

Aqui está um filme que não se vê todos os dias...uma verdadeira pérola dramática.

Elenco: America Ferrera, Lupe Ontiveros, Ingrid Oliu, George Lopez, Brian Sites, Soledad St. Hilaire, Lourdes Perez, Jorge Cervera Jr., Felipe de Alba, Lina Acosta e Marlene Forte.

Temos aqui a história de Ana (America Ferrera), uma rapariga Mexicana a viver na América. É uma adolescente que aprendeu a viver sempre como mulher. Vive numa comunidade latina a Este de Los Angeles. Recentemente terminara o liceu, quando recebe um convite para a Universidade Columbiana com bolsa escolar. Mas os seus pais, demasiado antiquados não a deixam viver o seu sonho. Então ajuda a irmã Estela (Ingrid Oliu) no seu negócio de roupas.

Um filme dramático a não perder, estreando America Ferrera, uma actriz que veremos noutros futuros projectos. No entanto há que dizer que o filme foi nomeado para o Festival Sundance e para os Independent Spirit Awards.

Classificação: ****

O Melhor: É um filme calmo e poderoso. Tem tudo a seu favor, elenco latino conceituado e uma interpretação fantástica de America Ferrera. Tem um argumento sólido e comovente.

O Pior: A incrível ignorância a que ficou reduzido. Quase ninguém conhece esta película.

Filme de Qualidade

"Amaldiçoados" de Wes Craven

2005-08-18T18:16:00.000+01:00

Wes Craven, realizador da trilogia Gritos está de volta, com esta película excêntrica de lobisomens.

Desta vez a actriz escolhida é Christina Ricci que interpreta Ellie, uma rapariga muito simples e dedicada à vida....com ela vive o seu irmão, ambos órfãos, quer de mãe, quer de pai. Tudo começa quando estes dois personagens seguem viajem e, de repente, chocam com qualquer coisa, uma espécie de animal...que os faz chocar com um carro em seguida. A partir dá ambos foram mordidos por um lobisomem e começam a transformar-se.

Wes Craven dá um ligeiro toque no mundo do sobrenatural, desta vez com os Homens-Lobo...o filme começa bem, ligeiro e alegre...mas, de repente, o filme dá uma reviravolta e torna-se uma fantochada pegada. Destaque para as actrizes Mya, Portia de Rossi e Judy Greer, que se encontram bastante bem nos seus papéis, tirando que Ricci está cada vez mais bela.

Classificação: **

O Melhor: A primeira hora de filme...

O Pior: Os restantes 28 minutos que destroem completamente o filme.

Elenco: Christina Ricci, Joshua Jackson, Jesse Eisenberg, Portia de Rossi, Mya, Shannon Elizabeth, Kristina Anapau, Milo Ventimiglia, Michael Rosenbaum, Judy Greer, Scott Baio e Lance Bass.

Setembro: Continuação Parte 2

2005-08-18T13:21:00.000+01:00

8 de Setembro, 6 filmes para estrear:

Começamos com o terror: Jaume Collet Serra pega em Elisha Cuthbert, e coloca-a num papel aterrador: "A Casa de Cera" produzido por Joel Silver e Robert Zemeckis é um filme empolgante, cheio de sustos e bons efeitos visuais. O elenco conta também com Chad Michael Murray, Brian van Holt, Paris Hilton, Jared Padalecki e Robert Ri'chard.

A seguir vem Cinderella Man de Ron Howard, a grande aposta nos Óscares 2006. Conta a história de um boxeur bem sucedido que vê a sua vida a desmoronar devido à depressão financeira dos E.U.A., com Russell Crowe e Renée Zellweger. Filme de Qualidade

O cinema de Horror oriental chega novamente nas mãos de Takashi Miike, uma história deveras assustadora com a estrela japonesa: Kou Shibasaki.

Jean Claude van Damme está de volta no género que lhe deu a fama, "Wake of Death" é um filme repleto de acção.

John Dahl, realizador do filme Não Brinques com Estranhos está de volta com o cinema de Guerra, reavivando filmes como O Resgate do Soldado Ryan. "The Great Raid" é um filme de acção dramático, que conta como portagonistas: James Franco, Benjamin Bratt, Robert Mammone e Clayne Crawford. Filme de Qualidade

E finalmente chega-nos, o muito anseado Final Cut: Última Memória, o filme de Omar Naim com Robin Williams e Jim Caviezel. Um filme de ficção científica sobre implantes de memória e Robin Williams não é excepção.

Setembro: O que Poderemos Ver

2005-08-18T12:53:00.000+01:00

Em Setembro, poderemos assistir a uma diversidade de películas:

Dia 1 podemos ver:

In My Father's Den de: Brad McGann com: Emily Barclay, Matthew MacFadyen, Miranda Otto, Colin Moy e Toby Alexander. Filme de 2004.

Veremos Nicole Kidman, mais uma vez no mundo da comédia, desta vez contracenando com Will Ferrell num filme de Nora Ephron: Casei Com Uma Feiticeira (2005). O Elenco é completo com: Shirley MacLaine, Michael Caine, Jason Schwartzman, Heather Burns e Steve Carell.

Assistimos ao remake de "Land of the Dead" realizado pelo mesmo George A. Romero e podemos ver: Asia Argento, Simon Baker, John Leguizamo e Robert Joy nos papéis principais. Filme de Qualidade

Régis Wárgnier chega-nos com Man to Man um épico francês sobre dois antropologistas que capturam pigmeus no sul da Europa com o intuito de descobrir as diferenças entre o Homem e o Macaco. Com Joseph Fiennes, Kristin Scott Thomas, Iain Glen e Hugh Bonneville.

E por último, a estreia de Pawel Pawlikowski no cinema britânico num filme nomeado para os BAFTA. Filme de Qualidade

Estreias da Semana - The Perfect Clone

2005-08-18T12:07:00.000+01:00

"A Ilha" de Michael Bay é a estreia desta semana...a loucura da clonagem num único filme cujo elenco é encabeçado por Ewan McGregor e Scarlett Johansson.

"A Ilha" pode ser uma das grandes apostas da WarnerBrothers para este Verão...no entanto foi um fracasso de bilheteiras americanas e Portugal apostou bem neste filme.

Bay poderá ter aqui a sua obra máxima, visto que é um realizador exclusivamente dedicado ao cinema de acção.

Outra estreias:Les Daltons, comédia francesa e De Tanto Bater o Meu Coração Parou igualmente francês e, directamente da Índia chega-nos, Khamoshi Pani.

"Elektra" de Rob Bowman

2005-08-18T11:42:00.000+01:00

Um filme cheio de merda...

Elenco: Jennifer Garner, Will Yunn Lee, Goran Visnjic, Kristen Prout, Terence Stamp, Cary Hiroyuki, Chris Ackerman, Jason Isaacs e Natassia Malthe.

Para começar:

1º Como é que Rob Bowman, realizador do vislumbrante "Reino de Fogo" consegue criar um mundo de ridicularidade em torno da heroína Elektra?

2º Como pode Jennifer Garner aceitar o papel?

As respostas vêm já a seguir...

Robo Bowman teve "a lata" de estragar a imagem de uma das heroínas mais conceituadas da Marvel, Elektra Natchios a bela guerreira justiceira que percorre as ruas em busca de bandidos. Bem...Elektra tem como missão, matar um médico e a sua filha (já nem me lembro se ele é médico...mas deve ser) mas, de repente, torna-se amiga deles e agora tem que assegurar a sua segurança.

Jennifer Garner deve ter aceite o papel a pensar que iria representar a mesma Elektra de "Demolidor" Não! Nada disso! Esta Elektra é muito diferente da original, a sua sensualidade é a única coisa que Garner possui a seu favor...Esta Elektra é desumana ao início? Como? Se em Demolidor ela era doce a afável? A única safa continua a ser uma bela actriz. Há idiotices irremediáveis como: um homem com tatuagens que saem disparadas do seu corpo; homenzitos que, quando morrem, transformam-se num pó esverdeado....etc...QUE LÓGICA TEM ISTO??!!

O filme é, como diz Jorge Neto, o Rato de Balas e Bolinhos: "uma grande pilha de bosta de merda"

Classificação: *

O Melhor: Jennifer Garner, ainda assim.

O Pior: Tudo, excepto Garner.

"The Ring 2: O Aviso" de Hideo Nakata

2005-08-18T01:10:00.000+01:00

Uma das sequelas mais bem sucedidas.

The Ring, originalmente realizado Hideo Nakata foi "americanizado" por Gore Verbinski, realizador de Piratas das Caraíbas: A Maldição do Pérola Negra, que nos levou ao mundo de Samara e das suas safadezas maldosas (ou seja...projectou todo o seu mal numa cassete de vídeo). Rachel Keller (Naomi Watts) está de volta com o seu filho Aidan (David Dorfman) que sobreviveram à maléfica cassete de Samara que pensaram ter destruido. No entanto a "enfant terrible" está de volta...mais aterradora que nunca. Desta vez tenta possuir Aidan, de forma a poder ter aquilo que nunca teve, uma mãe.

Hideo Nakata foi chamado pela DreamWorks para realizar a sequela/ remake americana das suas películas originais. The Ring Two é muito interessante se for explorado correctamente. Vejamos...fazendo a comparação com o primeiro de Gore Verbinski temos um argumento mais fraquinho, sustos maiores, melhor conhecimento de Samara e do alcance da sua maldade. O que torna este filme numa película deveras assustadora é como Samara explora o seu próprio poder, vimos que ela enlouquecia os cavalos...neste filme os veados são o elemento animal que detecta Samara, mas eles não enlouquecem (ou então sim....enlouquecem...) perdem a cabeça e atiram-se contra o carro de Rachel.

The Ring Two é uma boa película de terror e suspense. Com bons efeitos visuais e uma interpretação, novamente fantástica de Naomi Watts.

Classificação: ****

O Melhor: Os sustos. Os efeitos visuais e Naomi Watts.

O Pior: Um argumento pouco forte e débil nalgumas cenas.

Elenco: Naomi Watts, David Dorfman, Simon Baker, Emily VanCamp, Kelly Stables, Sissy Spacek, Elizabeth Perkins, Gary Cole, Ryan Merriman, Daveigh Chase e Kelly Overton.

Antecipação - As Crónicas de Nárnia: O Leão, a Bruxa e o Guarda-Roupa" de Andrew Adamson

2005-08-18T00:00:00.000+01:00

Sinopse: Peter, Susan, Edmund e Lucy são quatro crianças que viajam para casa de um excêntrico professor nas vésperas da Segunda Guerra Mundial. A vida na casa é bastante monótona até que Lucy descobre um mágico Guarda-Roupa que leva as crianças para o mundo de Nárnia, um mundo mágico onde os animais falam e são governados pelo sábio e benevolente Leão Aslan, no entanto o Leão trava uma batalha épica com a Bruxa que exige a posse de Nárnia. As crianças envolvem-se assim numa batalha entre o bem e o mal.

Baseado na obra de C.S. Lewis, este filme vai fazer as delícias dos mais novos na época natalícia. O trailer já se encontra online (link em baixo) e podemos contar com um elenco razoável (Georgie Henley, William Moseley, Anna Popplewell e Skandar Keynes interpretam as 4 crianças; enquanto os secundários vão para Tilda Swinton, que interpreta a cruel Bruxa Jadis, Rupert Everett e Brian Cox dão vozes a dois personagens e uma série de outros actores como Ray Winstone, James Cosmo e James McAvoy.). No entanto teremos que esperar até Dezembro para ver o filme.

O filme é realizado por Andrew Adamson e promete, desde já ser um forte candidato aos Óscares da Academia. Conta com a equipa técnica de "O Senhor dos Anéis" que trás, com muita magia, o mundo de Nárnia.

http://www.apple.com/trailers/disney/the_chronicles_of_narnia.html

Antecipação - "Brokeback Mountain" de Ang Lee

2005-08-17T23:42:00.000+01:00

O novo filme do Nomeado Para o Óscar da Academia Ang Lee. Um épico de amor situado no Texas. "Brokeback Mountain" conta a história de dois cowboys que se conhecem no Verão de 1963 e que, inexplicavelmente se tornam os melhores amigos partilhando toda uma vida de alegrias, tristezas, amarguras, tragédias.

" O conteúdo deste filme está a ser abordado pormenorizadamente, pois a sinopse dada pela Focus Features não ficou muito bem esclarecida" - Explica Larry McMurtry.

Entretanto os fãs do mestre terão que esperar até Fevereiro, senão Março de 2006 para assistirem ao filme.

O elenco é composto por: Jake Gyllenhaal, Heath Ledger, Michelle Williams, Anne Hathaway, Randy Quaid, Linda Cardellini, Anna Faris, Scott Michael Campbell e Graham Beckel.

Entretanto fica o poster.

Óscares - Melhor Actriz

2005-08-17T22:08:00.000+01:00

Ladys!!!

Estas são, por enquanto as actrizes que merecem as nomeações:

Jessica Alba->Sin City: A Cidade do Pecado

Angelina Jolie->Mr. e Mrs. Smith

Rachel Weisz->Constantine

Naomi Watts->The Ring 2

Dakota Fanning->O Amigo Oculto

Óscares - Melhor Actor 2005

2005-08-17T21:52:00.000+01:00

Estas nomeações são dadas por mim, nos parâmetros que considero correctos:

Tom Cruise: Guerra dos Mundos

Mickey Rourke: Sin City: A Cidade do Pecado

Robert De Niro: O Amigo Oculto

Will Smith: Hitch: A Cura para o Homem Comum

Brad Pitt: Mr. e Mrs. Smith

São as minhas opções, por agora...

Óscares - Alguns filmes possíveis

2005-08-17T20:37:00.000+01:00

Tendo em conta que Ron Howard consegue sempre que os seus filmes sejam nomeados e que a crítica americana sempre o acolheu bem, Cinderella Man, torna-se assim um dos mais prováveis candidatos aos Óscares. O que terá a seu favor: a excelente realização, tirando que Melhor Filme irá estar certamente nos parâmetros da Academia, as interpretações, principal para Russell Crowe e secundária para Renée Zellweger (tembém poderá ser tomada como Actriz Principal), Melhor Banda-Sonora por Thomas Newman.

Temos agora o novo filme de Tim Burton, Charlie e a Fábrica de Chocolate, onde poderemos ter nomeações para Melhor Actor: Johnny Depp, Melhor Guarda-roupa e Melhor Direcção Artística ou uma provável para Melhor Banda-Sonora da autoria de Danny Elfman.

Adiante teremos Colisão um filme de Paul Haggis sobre o racismo. Isto senão for esquecido por ter estreado no início de 2005. Terá a seu favor: Melhor Argumento Original, Melhor Actor Secundário: Michael Peña (fraca possibilidade)...poderá ser um Eternal Sunshine of the Spotless Mind.

Guerra dos Mundos do grande mestre Spielberg, apesar de não ser amado por todos, tem grandes possibilidades de conseguir, pelo menos, uma nomeação. A seu favor temos: Melhor Actor: Tom Cruise, (tirando as fracas possibilidades de Filme e Realizador), Melhores Efeitos Visuais e Sonoros, Melhor Som e Melhor Banda-Sonora: John Williams.

Sin City: A Cidade do Pecado terá em seu favor: Melhor Filme, Melhor Realização, uma possível nomeação para Mickey Rourke, Melhor Banda-Sonora: Graeme Revell, Melhor Direcção Artística, Melhor Fotografia, Melhores Efeitos Sonoros e Visuais, Melhor Som e Melhor Argumento Adaptado.

São 5 filmes, para já.

"Balas e Bolinhos: O Regresso" de Luis Ismael

2005-08-17T20:13:00.000+01:00

Elenco: Luis Ismael, Jorge Neto, J.D. Duarte, João Pires, Fernando Rocha, Rosário Sousa, Pedro Carvalho, Angelino Pereira, Aurélio Queirós, João Castro e Jorge Mendes.

Balas e Bolinhos...o que dizer do filme mais "chulo" à face da terra? Tenho muita coisa a dizer...primeiro porque é português, segundo porque é o hilariante Luis Ismael quem dirige e terceiro porque tem talvez os melhores actores cómicos do mundo. Esta comédia é feita à base da crítica a filmes como Indiana Jones e critica em geral o comportamento do povo português...Critica a ignorância e a falta de educação dos portugueses. Independentemente de os objectivos do filme irem contra o patriotismo, o filme é do mais espectacular que existe. Com actores de uma origem totalmente cómica, desde Jorge Neto à participação secundária de Fernando Rocha, dão ao espectador duas horas de gargalhadas profundas e prolongadas...

Classificação: *****

O Melhor: É uma comédia sem qualquer erro.

O Pior: Nada.

"Miss Detective 2: Armada e Fabulosa" de John Pasquin

2005-08-17T14:16:00.000+01:00

Elenco: Sandra Bullock, Regina King, Enrique Murciano, William Shatner, Ernie Hudson, Heather Burns, Diedrich Bader, Treat Williams, Abraham Benrubi e Eileen Brennan.

Será possível estragar a fama de Gracie Hart com um segundo filme totalmente absurdo?

A resposta é óbvia...sim...Gracie Hart (maravilhosamente interpretada por Sandra Bullock) está de volta mais idiota que nunca! Se relacionarmos a personagem de Gracie em Miss Detective e em Miss Detective 2 obteremos uma personalidade totalmente diferente...

Agora Gracie é famosa, é obcecada pelo luxo da fama apesar de dizer que não....está tão absorvida nesse contexto que não se apercebe daquilo que a rodeia. A sua missão é resgatar a sua amiga, vencedora do concurso de modelo (do filme anterior).

Com isto entra a personagem de Regina King, Sam Fuller, uma mulher durona, rabujenta e muito mal humorada que faz Gracie ver que o trabalho em equipa é necessário...

Classificação: **

O Melhor: Sandra Bullock & Regina King.

O Pior: o argumento e o desenrolar idiota da história.

"Constantine" de Francis Lawrence

2005-08-17T14:03:00.000+01:00

Elenco: Keanu Reeves, Rachel Weisz, Shia LaBeouf, Djimon Hounsou, Max Baker, Pruitt Taylor Vince, Gavin Rossdale, Tilda Swinton, Peter Stormare, April Grace e Matthew McGrory.

A exploração de um novo recurso para o cinema de Horror... Já todos conhecemos filmes em que a possessão demoníaca constitui grande parte da sua história, temos casos concretos como O Exorcista de William Friedkin e suas sequelas e temos casos subjectivos Jogo de Espíritos de Marcus Adams.

É a história do padre exorcista John Constantine (Keanu Reeves) que é abordado por uma detective (Rachel Weisz) que lhe pede para explicar a morte da sua irmã gémea, já que sabia que era muito dedicada ao mundo dos espíritos.

Mas todos eles nos levam ao mundo dos demónios, Inferno, Diabo, etc... Eis que Francis Lawrence nos chega, juntamente com o produtor Akiva Goldsman para nos mostrar como os demónios pensam e aquilo que pretendem fazer no nosso mundo...

Classificação: ****

O Melhor: é uma revolução do cinema de terror. É interessantemente bem fundamentado com efeitos especiais e uma interpretação fabulosa de Rachel Weisz.

O Pior: mesmo assim, à cenas escusadas...um humor seco.

"Sin City: A Cidade do Pecado" de Robert Rodriguez, Frank Miller & Quentin Tarantino

2005-08-17T13:39:00.000+01:00

Elenco: Bruce Willis, Mickey Rourke, Clive Owen, Jessica Alba, Nick Stahl, Powers Boothe, Rutger Hauer, Elijah Wood, Rosario Dawson, Benicio Del Toro, Jaime King, Devon Aoki, Brittany Murphy, Michael Clarke Duncan, Carla Gugino, Alexis Bledel, Josh Hartnett, Marley Shelton, Michael Madsen, Tommy Flanagan, Greg Ingram, Nicky Katt, Frank Miller, Makenzie Vega, Arie Verveen, Patricia Vonne.

Como já se pode ver, Sin City começa com um elenco espectacular.

É a história de três vinganças: A de Marv (Mickey Rourke) que se apaixona por Goldie (Jaime King) na única noite em que passam juntos e nessa mesma noite ela é morta.

A de Dwight (Clive Owen) que persegue um polícia corrupto e violento de nome Jackie Boy (Benicio Del Toro) sem saber que este é polícia. Com a ajuda das suas amigas prostitutas, senhoras da parte velha de Sin City vai tentar enfrentar a polícia.

A de Hartigan (Bruce Willis) que passa 8 anos na cadeia para se poder vingar de Roark (Powers Boothe) e do seu filho. Tenta resgatar Nancy Callahan (Jessica Alba) destes dois bandidos.

A maneira como Rodriguez transporta a BD de Miller é visualmente interessante, visto que o filme é considerado até agora como a melhor adaptação de uma Banda-Desenhada para o cinema. O filme é a preto e branco mas nem isso é suficiente para esconder a sua brutalidade, a sua violência. É um filme espectacular de efeitos especiais interessantes, um elenco e realização fantásticos.

Classificação: *****

O Melhor: Tudo.

O Pior: Pena várias pessoas não reconhecerem o seu valor.

Filme de Qualidade

"Mr. e Mrs. Smith" de Doug Liman

2005-08-17T13:29:00.000+01:00

Elenco: Brad Pitt, Angelina Jolie, Vince Vaughn, Adam Brody, Kerry Washington, Keith David, Michelle Monaghan, Chris Weitz, Jennifer Morrison, Perrey Reeves, Megan Gallagher, William Fichtner e Angela Bassett.

Acção Sem Limites (ou não) Um filme exótico este Mr. & Mrs. Smith...quê?! Não, não é o Mr. and Mrs. Smith de Alfred Hitchcock, é Mr. and Mrs. Smith de Doug Liman. A química entre Brad Pitt e Jolie é o factor que dá presença às personagens. O filme é simplesmente divertido, mas não uma maravilha da comédia e até bastante longe (um humor seco, por vezes irritante), no entanto o filme ganha na acção. O filme está longe de ser perfeito, é um entretenimento, um bom blockbuster.

Classificação: ****

O Melhor: A química entre Pitt & Jolie. As boas sequências de acção. Um argumento simples e sem complicações.

O Pior: Um humor seco...que se torna irritante.

"Colisão" de Paul Haggis

2005-08-17T13:19:00.000+01:00

Elenco: Sandra Bullock, Don Cheadle, Matt Dillon, Jennifer Esposito, William Fichtner, Brendan Fraser, Terrence Howard, Ludacris, Thandie Newton, Ryan Phillippe, Larenz Tate, Tony Danza, Shaun Toub, Keith David, Loretta Devine, Michael Peña, Nona Gaye, Bruce Kirby e Beverly Todd.

Colisão...um filme possível?! (Quem sabe...) De facto Paul Haggis já nos mostrou o enorme talento que tem para os argumentos, desta feita com Million Dollar Baby a multi-premiada mais recente película de Clint Eastwood. Colisão mistura um grupo de pessoas totalmente distintas umas das outras. Unem-se por meras coisas como um acidente ou um roubo. É assim mesmo...à velocidade da vida as pessoas destinam-se a colidir. Um filme feito de coincidências? Talvez...é de louvar que existam filmes cujo argumento seja o mais original e credivel possível...num mundo de intriga, falsidade e mesquice...as personagens deste filme ligam-se de forma a formarem um circulo. A não perder.

Classificação: *****

O Melhor: As interpretações e o brilhante argumento.

O Pior: Nada de mais.

"Scooby Doo" de Raja Gosnell

2005-08-17T12:58:00.000+01:00

Elenco: Freddie Prinze Jr., Sarah Michelle Gellar, Matthew Lillard, Linda Cardellini, Rowan Atkinson, Isla Fisher, Nicholas Hope, Neil Fanning, Scott Innes, Andrew Bryniarski, Pamela Anderson e Summer Fisher.

Raja Gosnell, realizador do filme O Agente Disfarçado (com Martin Lawrence) foi o escolhido para realizar a primeira adaptação cinematográfica do mais famoso cão de todo o sempre, Scooby Doo. Ele, juntamente com os seus amigos: Shaggy (Matthew Lillard), Daphne (Sarah Michelle Gellar), Fred (Freddie Prinze Jr.) e Velma (Linda Cardellini) vão desvendar os mistérios de Spooky Island.

Scooby Doo é um filme para crianças, com algumas características adolescentes. Raja Gosnell prova aqui que consegue criar universos interessantes e projectar bem a imagem de sempre de Scooby Doo.

Classificação: ****

O Melhor: A imagem de Scooby Doo. Um argumento ligeiro e agradável de James Gunn.

O Pior: Depende de uma série de factores. Há quem goste e há quem não goste.

P.S.- Já tá linda ;)

Batman: O Início de Christopher Nolan

2005-08-17T12:06:00.000+01:00

Elenco: Christian Bale, Michael Caine, Liam Neeson, Katie Holmes, Gary Oldman, Cillian Murphy, Tom Wilkinson, Rutger Hauer, Ken Watanabe, Mark Boone Jr., Linus Roache, Morgan Freeman, Rade Sherbedgia, Christine Adams, Emma Lockhart, David Bedelia e Tim Booth.

Colossal? (talvez...ou nem tanto) A verdade é que nos surpreende este fantástico regresso de Batman ao cinema. Há muito que ansiávamos (ou não) pelo regresso do nosso homem morcego, que patrulha insessantemente as ruas de Gotham City à procura do mínimo sinal de corrupção...a reputação do nosso Batman ficou algo "estragada" pela perspectiva fetichista gay de Joel Schumacher (dizem os criticos actuais...). Eis que chega Christopher Nolan para a salvar. Portagonista: Christian Bale, senhor dos céus em Reino de Fogo. Com ele: um grande elenco fundamentado de estrelas: Liam Neeson (o misterioso), Michael Caine (o mordomo dedicado), Gary Oldman (o polícia honesto), Katie Holmes (a advogada sensata), Morgan Freeman (um fiel servidor), Tom Wilkinson (um corrupto mercenário da noite), Cillian Murphy (o aterrorizante Espantalho), entre outros...o que interessa é que Batman regressa em grande...

Classificação: *****

O Melhor: Efeitos Especiais, Maquilhagem, Elenco, Realização, Produção...etc...

O Pior: Continua a não chegar a Batman de Tim Burton.

Filme de Qualidade

P.S. - Rita, linda...o próximo vai ser Scooby Doo! só pra ti;)

"Madagáscar" de Eric Darnell & Tom McGrath

2005-08-17T11:24:00.000+01:00

Elenco (vozes originais): Ben Stiller, David Schwimmer, Jada Pinkett Smith, Chris Rock, Sacha Baron Cohen, Cedric The Entertainer, Andy Richter, Conrad Vernon, Tom McGrath, Chris Miller e Christopher Knights.

HEHEHEHEHEHEH!! "they`re fáncy`s" - o sotaque hilariante de Sacha Baron Cohen já diz muito antes de iniciar a crítica a este filme: Madagáscar. Madagáscar conta a história de Marty (Chris Rock), Alex (Ben Stiller), Gloria (Jada Pinkett Smith) e Melman (David Schwimmer). A banalidade do argumento pode até ser o ponto fraco do filme...mas as personagens são espectaculares.

Classificação: ****

O Melhor: A boa influência das personagens no filme. Sacha Baron Cohen, o afamado Ali G na voz do King Julien e Andy Richter.

O Pior: a banalidade do argumento.

"Guerra dos Mundos" de Steven Spielberg

2005-08-17T10:57:00.000+01:00

Elenco: Tom Cruise, Dakota Fanning, Justin Chatwin, Tim Robbins, Rick Gonzalez, Yul Vazquez, Lenny Venito, Lisa Ann Walter, David Alan Basche, Danny Hoch, Daniel Franzese, Morgan Freeman e Miranda Otto.

Divinalmente Colossal (sim...desta feita...é verdade). Spielberg já nos provou ser o melhor realizador de todos os tempos: Jaws, E.T.: The Extra Terrestrial, Jurassic Park, The Schindler`s List, Saving Private Ryan, The Lost World, The Terminal, etc...cheganos após muito tempo de espera, o colossal War of the Worlds, a mais recente película de ficção científica que nos levou a todo um mundo de terror, suspense, medo, pavor...Nunca tal filme me assustara tanto, nem mesmo um apreciador nato de filmes de terror como eu. O filme é aterrador: efeitos especiais, interpretações, tudo...tudo mete medo...desde o conceito de pânico até morte... War of the Worlds de Spielberg pode não ser bonito...o filme é aterrador...

Classificação: *****

O Melhor: tudo.

O Pior: nada.

Filme de Qualidade

O Quarteto Fantástico de Tim Story

2005-08-17T00:59:00.000+01:00

Elenco: Ioan Gruffud, Jessica Alba, Michael Chiklis, Chris Evans, Julian McMahon, Kerry Washington, Hamish Linklater, Laurie Holden, Dee Jay Jackson e Lorena Gale.

É com muito bom grado que falo deste Fantastic Four, adaptação cinematográfica da mais famosa Banda Desenhada de super-heróis. Nesta crítica, baseio-me numa outra do crítico Luis Salvado (Premiere) pois acho que ele foi o mais directo e conclusivo possível.

O Quarteto Fantástico é um filme ligeiro, recheado de efeitos visuais razoáveis e argumento banal. No entanto este filme consegue aquilo que pretende, ser um blockbuster e conseguir apenas o entretenimento e MAIS NADA! Não esperem algo grandioso como Hulk ou como X-Men. "O Quarteto Fantástico" é bem-disposto e simplesmente serve para passar uma agradável tarde. Há boa influência das personagens, do qual se destaca, obviamente o personagem feminino, Susan Storm encarnada por Jessica Alba (Sin City: A Cidade do Pecado). Podemos afirmar que existem também uma boa maquilhagem e um humor agradável.

Classificação: ***

O Melhor: O humor de Chris Evans. A maquilhagem e Jessica Alba.

O Pior: Não é nada de especial. Apenas entretém.

Melhor de 2005 - Cheirinho inicial

2005-08-17T00:50:00.000+01:00

1º Sin City: A Cidade do Pecado
2º Guerra dos Mundos
3º Batman: O Início
4º Constantine
5º O Amigo Oculto

"Alguém Tem Que Ceder" de Nancy Meyers

2005-08-17T00:13:00.000+01:00

Elenco: Jack Nicholson, Diane Keaton, Keanu Reeves, Frances McDormand, Amanda Peet, Jon Fraveau, Paul Michael Glaser, Rachel Ticotin, KaDee Strickland e Stewart Summers.

Estamos perante um filme de Nancy Meyers, realizadora do divertido "O Que as Mulheres Querem" com Mel Gibson e Helen Hunt. Um filme acolhedor, ternurento e um verdadeiro exemplo de : o amor não escolhe idades. Jack Nicholson é um solteirão engatatão que tem um interesse especial por mulheres jovens e não consegue ter uma relação estável. Diane Keaton é uma mulher controladora e dramaturga de renome. Ambos estes personagens não se conhecem até que Harry (Jack Nicholson) começa a namoriscar com a sua filha Marin (Amanda Peet) e é convidado para jantar. Durante esse jantar a relação com a personagem de Keaton é desagradavelmente conflituosa até que lhe dá um ataque cardíaco e aí Harry tem que permanecer com Erica (Keaton) na mesma casa.

Nancy Meyers escreve e realiza este filme de doçura inesgotável. Interpretações extraordinárias de Jack Nicholson e de Diane Keaton (vencedora do Globo de Ouro para Melhor Actriz) e um secundário interessante de Keanu Reeves (um médico que terá uma relação com Erica).

Classificação: *****

O Melhor: É um filme delicioso, para ser visto por todo o tipo de público. Irá fazer sorrisos e dará uma nova visão do amor.

"Escolha Perigosa" de Rob Schmidt

2005-08-16T23:44:00.000+01:00

É estranho ver como um filme aparentemente tão vulgar como Escolha Perigosa se torna num filme tão grandioso. Esta é das melhores películas de terror que alguma vez tive o prazer de assistir, não só satiriza, um pouco, Massacre no Texas como proporciona momentos de tensão e de puro terror.

É a história de Chris Flynn (Desmond Harrington) que faz um desvio num atalho de terra batida pelo meio do bosque. Quando de repente, colide com um carro com vários passageiros...dos quais se destaca a belíssima e solteira Jessie (Eliza Dushku) por quem mais tarde se apaixona (pelo menos é o que dá a entender pelo final). Essa colisão vai implicar a procura de ajuda e entao infiltram-se no bosque só o que não sabem é três homens canibais vivem neles.

"Let the Hunt Begins"

Classificação: *****

O Melhor: O elenco jovem e em boa forma. É uma obra magníficamente direccionada por Rob Schmidt. Proporciona bons momentos de suspense e terror.

O Pior: Pode não ser bm compreendido. Muita gente o vê como um protótipo de Massacre no Texas, tem várias características que são satirizadas no próprio filme.

Elenco: Desmond Harrington, Eliza Dushku, Emmanuelle Chriqui, Jeremy Sisto, Kevin Zegers, Lindy Booth, Julian Richings, Garry Robbins, Ted Clark e Wayne Robson.